在中国古代雕塑艺术史上留名的大雕塑家杨惠之，不仅是唐代著名的雕塑能手，也是最有成就的匠师之一。但他所以能名垂史册，正和东晋雕塑家戴逵、戴颐父子同样，仍是由于兼长绘画的原因。据记载，杨的创作活动是在盛唐时代开元、天宝间(八世纪前期)。原是和当代名画家吴道子同习绘画，因吴名独显，杨不甘居人下，愤而改习雕塑，并从绘画的基础上，发展了彩塑艺术。结果得到与吴道子比美的地位，并且有“塑圣”的称号。在当代就已荣获“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”．(因吴、杨两人最初都曾学南朝名画家张僧繇的画，)的称誉。 由于杨惠之最初是从绘画的基础上改习雕塑，因 [详细...]

　一、建筑装饰雕塑 　隋、唐、五代十国，尤其是隋、唐两代，由于宫殿建筑和碑石墓志以及其他的工艺雕刻的空前发展，因而也就形成了装饰雕塑艺术的广泛应用。史载：隋、唐京城长安，城周七十里。隋代的大兴宫，唐代的太极宫、大明宫和兴庆宫，都是皇帝居住的宫殿，其中殿阁相望，建筑华美，建筑装饰、雕刻、绘画，备极琼丽。只是所用砖瓦，在纹饰方面，与以前的秦汉相比，却大有逊色。唐代的建筑用砖，以莲花、葡萄纹饰为最多见。瓦当更为简化，不仅瓦头面积小，而且花纹简单，秦汉时代那种变化万千的瓦当纹饰已不可见，这种情况是与建筑上施藻绘彩漆的新装饰风尚有关的。 　由于隋、唐时代的宫殿建筑物已毁失，迄今能见到的 [详细...]

　　中国封建时代，帝王贵族厚葬之风，始于春秋、战国、中经秦、汉、南北朝，到隋、唐，五代更为盛行。由于统治阶级都是企图在死后仍能继续生前骄奢淫逸的剥削生活，所以不惜奴役人民为他们建造庞大的坟墓，并把生前的服饰用器以至奴仆车马或制为俑像一齐带进墓室。唐代开国皇帝李世民(唐太宗)，就是把九峻山当作天然的“山陵”①，从山腰开凿墓道和墓室，“凿山南面，深七十五丈，为元宫，……悬绝百仞，绕山二百三十步，始达元宫门，…有五重石门。”其中“宫室制度，宏丽不异人间。”并且把生前所爱的珍宝、图书、字 [详细...]

　　隋，唐时代雕塑艺术的发展，也和前代同样，是由于统治阶级为了显示帝王权威而雕制的陵前石雕和墓中随葬俑人，以及宗教偶像的广泛应用，才得以发展兴盛的。隋、唐，尤以唐代统治者，继秦、汉、南北朝之后，为自己大造陵墓，并在陵前广置石雕人马作为仪卫，仅唐代十八帝王陵墓前所雕石人石兽等，当不下数百件之多。所有这些雕像和为数更多的墓内俑人，绝大多数都是以现实为依据，运用写实手法雕塑出的，它在中国古代雕塑艺术中占有重要的地位。 在宗教造像方面，唐代不仅对于固有的道教予以提倡，即对于外来的其它宗教也不加限制，准许在中国建寺传教。因此，当时盛行于波斯(今伊朗)、大食(今阿拉伯)一些国家的宗教，如景教、袄 [详细...]

　　在中国古代美术史上，隋、唐、五代十国，主要是唐代的美术，已形成为中国古代美术全面发展，并达到了高度辉煌灿烂的时期。唐代的雕塑艺术，更显示出了造型上的光华绚丽，表现为一个成年人的健美风姿。因此，在中国古代雕塑艺术史中，唐代雕塑占有精彩的篇章。从佛教雕塑说，唐代的佛教造像继南北朝和隋代之后，已逐渐摆脱了外来样式的影响，走向民族化、世俗化的形式，而且已经走出了早期的古朴风格，进入完美的成熟期，并在题材意义上以反映人间的现实生活为主，而在陵墓雕塑方面，唐代开创了历代陵墓石雕仪卫行列体制的先导，为后来宋、明、清各代的陵墓石雕树立了规范。唐以后的五代十国，从美术、也包括雕塑艺术的发展来说，它只是唐后 [详细...]

　　中国雕塑艺术，早在原始社会即已有了雏形式的制作；到商、周时代，青铜器上的饰纹及其整体仿动物造型，也都达到生动、逼真的地步；秦汉时期的成就可谓惊人，大型石雕和大型陶塑，无一不显示了秦、汉国势强盛之风貌气派；到了三国、两晋、南北朝，由于佛教的传人以及与中亚各国的文化交流，使得雕塑也和其它造型艺术同样，在前朝取得成就的良好基础上，广泛地吸取了外来的新的营养。特别是佛教造像，由于“以像设教”的宣传需要，得到了蓬勃的发展。如此，在所有外来的技法和样式的影响下，使得中国的人像雕塑，在创作内容和表现形式等方面，取得了飞跃的进步。《魏书·释老志》：“太安 [详细...]

　　在漫长的中国封建统治和阶级严格划分的历史时代中，雕塑、建筑和工艺制作者，同样被认为是“工匠”而刁；予重视，以致留名于美术史册者殊少。但这些无名者却不知付出了多少劳动代价，创造了卓越的艺术业绩。正是由于无名工匠们的创作实践，哺育和启发了一些社会地位高的知名雕刻家。中国历史上知名的雕塑家——东晋和南朝的戴逵及其子戴颐就是其中白勺代表人物。 关于戴氏的历史，《晋书·隐逸传》：“戴逵，字安道，谯郡人也。少博学，好谈论，善属文，能鼓琴，工书画，其余巧艺靡不毕综。”但其所以能在美术史上留名，是与绘画有关的。 [详细...]