毛笔字最初主要在于实用，随着在社会中的价值取向，艺术性不但渐渐成为了它存在的原因之一，且掩盖了它存在的书写实用意义。故此提到书法必然会提到它的艺术性，而实用性几乎不被提起。这是因为它的实用性只是限定在表意，而提到书法时，似乎并不包括实用意义。虽然书法具有书写文字的功能，它写出的文字具有表意性，但在论述书法时，其表意性基本被忽视。宽泛的说，书法是用毛笔书写时遵从的法则，也即写好写美文字的艺术规则。我们明白了这个问题，自然明白了书法并不是在失去实用性后才重视其艺术性的。 谈到书法的艺术性应当不是个陌生的问题，但当书法的实用性减去后，人们对书法的认识就不免要进入到 [详细...]

自幼学书，临近不惑，了无所成，惶愧多多。然近年来于书学一道，渐有进益，故作此自述，期与诸君分享，亦用以自勉。王静安《三十自序》有云：“举前十年之进步，以为后此十年、二十年进步之券，非敢自喜，抑亦自策励之一道也。”我虽不敏，亦怀此念。 约三十岁之前，喜求意趣，然字中无笔，颇不耐看。字中无笔，盖由临帖时囫囵吞枣，微妙难得。后平心静气，临王、颜、苏、黄、米诸家行书墨迹，一笔一画，悉心效之，甚而写一笔时，看、写往复数次，虽不能流畅，却对古人笔法颇有会心。及至独自挥运，虽行笔如风，亦能不失于简单。又至一晚，忽将东坡行书与北魏《石门铭》 [详细...]

　　作者之死与上帝之死一样，令人欢欣鼓舞了好一阵，但是随之而来的是理性空前闲置，主观势力乘虚而入，缺乏伦理责任的强权知识大势屠杀各类客观原则，定义泛滥，一些标准失去了严肃性。虽然有一批艺术哲学家仍然强标准对于艺术的必要性，认为赋予作品艺术地位的，正是艺术家的创作意图，通过回答何为艺术这个问题，门罗·比尔兹利强调艺术品之为艺术品，是因为艺术家有着把作品塑造成艺术品、用以满足审美旨趣的意图，力图以此挽救垂死的作者；也有不少人把黑格尔艺术是为了揭示形而上学真理这一观点收藏在最尊贵的高度，作为纯粹艺术的最后阵地。但是，标新立异的口号既出，习性上厌倦沉闷的艺术家揭竿而起，大势所趋之下，创作被书 [详细...]

　　当代艺术强大的虚拟势力左右着对艺术的思考。而种种艺术现象令人产生绵延不断的疑惑，总会让人们问什么是艺术，“什么是艺术”是一个将辉煌了几千年的艺术逼回原点的问题，但是艺术的虚拟势力从不放松对怀疑的干预。即使如此，还是有许多在这个时代拥有自然目光的普通人拒绝有关艺术的最流行的答案。 　　关于艺术，从艺术史中几乎找不到一个本质上一致的标准和答案。托马斯·E·沃特伯格在寻找什么是艺术的答案时，他选择了二十八种回答。当然，有关什么是艺术，答案远不止这些，沃特伯格选择这些答案，也不排斥他同情艺术承载着过多的外在势力。沃特伯格选择的答案大致可分为三类：艺术是一种特殊的认知 [详细...]

关于现实主义和写实主义在中国艺术舞台上的作用，美协主席刘大为老师已经明确提出：现实主义作为绘画当中的一个主要流派，应该也必然在今后艺术发展的长河中有着非常重要的地位。但是，在一段时间里，它却受到了冷落和排斥。在不健康的思潮泛滥下，最受打击的就是现实主义、写实主义。而现实主义在绘画艺术中是技术难度最高的，并且是需要接受严格的基本功训练的。虽然现实主义在文革期间受到政治化的影响，但这不是现实主义本身的问题，现实主义是永恒的。 在当前世界艺术大潮当中，我们面临着各种挑战，应该始终有清醒的看法和认识，更应该理直气壮地坚持自己的文化立场，有强烈的历史责任心和坚定的学术追求 [详细...]

南宫历史悠久，物华天宝、钟灵毓秀，文化底蕴丰厚，先贤辈出，我出生于此是一生的骄傲与自豪！ 从有记忆的第一件事是在吴村高中的外墙上有人在写画，我自觉停下来看直到天黑人家收工，后来才知道是在画批林批孔漫画。大约是在四五岁光景，对书画产生了兴趣。也正逢四清、反击右倾翻案风的激进年代，文艺节目也热火朝天。冬闲时排练样板戏，天真儿时的我更是忙不迭地穿梭于台前幕后，东瞧西看，充满好奇，用树枝在地上画锣、鼓、刀、枪及戏剧人物等，颇有意趣，初显绘画天分。 第一次进城时还没记事，后听母亲说，父 [详细...]