浅议无锡惠山泥人的传承与创新 曹 燕 波 “人物无古今，须臾出手中。 衣冠千代异，肝胆一般同。 造化眼前妙，流传域外雄。 集中人八百，童叟献神功。” 当代著名诗人郭沫若先生用简短的四十个字，对无锡惠山泥人作出了高度的评价。作为中国民间雕塑艺术中的一朵奇葩，无锡惠山泥人以当地特有的、粘度极高的惠山泥为材料，按照三维空间的造型方式，借凝练的艺术语言来表达人文情怀、体现地域文化的一种民间雕塑艺术。 一、千年文明古国的文化积淀孕育了惠山泥人源远流长的艺术历史 作为吴文化的发 [详细...]

摘要： 俗话说“乱世黄金，盛世收藏”，随着人们对文物艺术品收藏热情的高涨，五千年的中华文化也深深的装进了人们的心中，一件文物呈现一段历史，踏着历史的痕迹像时光穿梭一样带着我们来到了的远古，呈现在眼前的是祖先们正在石头、贝壳上镂刻，然后制作成各种“装饰品”装扮着他们的生活，让我们看到了祖先对美的追求，看到了装饰与人类生活的不可分割。祖先的雕镂活伴随着生命的延续而代代相传，并演变成中国特有的剪纸艺术，在不断发展中运用到各个领域。远古的图腾、明清的吉祥符号无不显示出剪纸艺术的运用带来的装饰艺术的传承，为现代装饰艺术的发展和创造奠定了深厚的基础。 [详细...]

中国绘画艺术作品流传至今的真迹璀璨动人，足以表明我国绘画艺术辉煌卓著的历史。但就仅有的数量而言，不过是我国悠久历史文苑中的凤毛麟角而已。这些天才的艺术创造，是中国人民及其子孙万代无比珍贵的瑰宝。作为一个从艺近四十载的工艺美术设计师，多年来反复观赏临摹中国古代名画，不仅被历代绘画宗师带到了一个特定的具体的艺术境界，而且更激发起我尝试用传统发绣艺术形式来表现古代名画内涵的再创造热情。 八十年代，在东台市工艺美术总厂设计室，主创设计了发绣长卷《清明上河图》。三十多年来又陆续摹制移植中国历代十大名画，包括《八十七神仙图》、《维摩演教图》、《韩熙载夜宴图》、《虢国夫人游春图》、《货郎图》等等， [详细...]

一、卵形玉是随形雕创作的首选材料 卵形玉是随形雕不可缺少的原料, 卵形玉的形态各异,色彩丰富,玉质温润,纹理美观, 卵形玉给人以平滑、温和、秀丽、纯净、透明、浑厚的感觉, 卵形玉还给人以亲切、质朴无华的感觉. 利用卵形玉天然的形、色、质、纹理的特点进行构思,充分发挥想象力,进行雕刻艺术加工,采用不同的雕塑语言寄玉抒情,形成了一种依形就势,天人合一独特的玉雕艺术——随形雕。以卵形玉制成的随形雕，为满足人们爱玉、赏玉、藏玉的情趣，丰富人们的精神生活及更高层次的审美需要提供了保证。 二、因材施艺是随行雕创作的基本原则。 [详细...]

发绣是一门古老的民间艺术，如何适应现代社会和现代生活的发展，设计样稿必须及时调整思路，形成多样化格局，以满足市场需求，要针对不同年龄、不同职业、不同信仰、不同爱好、不同艺术赏面、不同消费阶层和营销的不同地区，多出一些与之相协调的新稿，从而形成艺术与生活的和谐。 发绣设计的多样化体现在以下几个方面： 一、从年龄上划分设计 老年人过去生在旧社会，有着特殊经历，旧思想旧观念比校浓厚，对中国古典传统较为熟知，可根据这一特性，设计一些如历史传奇典故性的作品，寓意喜庆富贵吉祥性的作品，戏曲脸谱作品，寓意长寿长乐的作品，这些作品的设计要考虑产品价格不要高档，以中、低档为主。 [详细...]

发绣作为中国民间艺术的瑰宝，已有一千多年的历史，深受中外友人的喜爱，被誉为“天下一绝”，成为人们馈赠友人与收藏的珍品。 随着现代生活的发展，人们对艺术的认识与观赏价值发生了根本性的变化。而东台发绣如何继承发扬传统文化呢？这就要求发绣既要有中国的传统文化，又要有外来文化和多源文化的交汇，使发绣这一古老的艺术与现代文化相融。不断汲取西方文化和其它多源文化营养的精华，使创作反映现代生活气息，适应社会发展，适应市场需求。作为我从事发绣多年，如何让发绣艺术走向世界，让发绣之花更加灿烂，值得我们研究与思考。 一、发绣的起源 发绣起源于唐朝，当时佛教盛行，民 [详细...]

扬顿挫，墨与色的无穷变化，把物象的体积质感，浓淡虚实表现的淋漓尽致。然而，艺术形式的特色时常恰好蕴藏在工具性能的局限性中，从“特性”中生发出特长来。 单色剪纸与黑白木刻有些类似之处，比如，都是从单一底色中镂去不同形式的空白，区别在于，木刻刀铲去木版的局部表层，余下部分（阳线）仍牢牢的生根于木版上，它的点、线、面可断可连，可聚可散，随意分布在画面上的任何位置，而剪纸所用的薄纸，性娇柔，易起皱，易断损，剪完后要“提的起，贴的上”，线与线（阳线）必须相连交织而成一体，只有剪去的部分（阴线）才是互相隔断的。研究过民间剪纸 的人几乎都认识到这一点 [详细...]

装饰，一般指修饰打扮的意思。装饰性“泛指艺术作品的一种特殊性质。这类作品往往在形式上规范明显，渗透着装饰手法，给人以优雅修饰之感。”（见《中国工艺美术大辞典》5页）。 工艺美术既是物质产品也是精神产品，美化人们的生活是其最根本的功能。现代工艺美术无论是日用工艺品还是陈设工艺品，出于功能的需求，在视觉上体现出的形式美感和抽象美，装饰性语言是其最主要的艺术特征。 刺绣艺术是现代工艺美术的重要类别。我国传统刺绣艺术有着悠久的历史，就其而言，从《诗经》上赞美周公、秦襄公的绣裳，荆州出土的龙游凤舞，猛虎瑞兽的战国刺绣纹样，到绚丽多彩的民间刺绣，无不体现一种&ld [详细...]

镇湖是有名的苏绣之乡，我从小就喜欢上了这门技术。初中一毕业就专业从事刺绣。现代社会，显赫、富有、成功是社会公认的价值。给每个生活领域的人穿上美轮美奂的服装，照上一张满意的照片，再用刺绣表达出来，一定程度上可以满足人们对成功的渴望。对我来说，活在世上就是为了让别人美丽。绣制的作品让越来越多的人感到快乐！感到自信！我找到了一种将自己的生活和职业结合起来的途径。我从事人物肖像绣十多年，对人物肖像绣的针法及运用曾做出研究和创造。从以下几个方面谈针法及运用： 1.上稿：刺绣人物肖像需先将绣料上好绷架，然后用笔勾描绣品如果和原稿同样大小，照样上稿即可，如果绣品尺寸要比照片大，则先将照片放大，然后 [详细...]

苏绣是我国的四大名绣之一，它和湖南的湘绣，四川的蜀绣，杭州的杭绣一样，是我国古代劳动人民创造和发展起来的优秀文化遗产。苏绣已有数千年的历史，在这漫长的岁月里，苏绣艺术传统相继，成为弘扬古苏文化的一部分。于是，我便想沿着苏绣的发展顺序，熟悉这一传统艺术及其发展历史。 刺绣的发展与人类的进步，政治、经济的发展是分不开的。正如郭沫若同志所说：“工艺美术是衡量民族文化水平的标准，艺术和生活是密切结合着的”。随着人类历史的发展，我国劳动人民以“针”代“笔”，创造了刺绣这一艺术奇葩，绣制出了精巧的手工艺品，渗透到了生活的各个 [详细...]