17 世纪的法国，历来在法国人心目中占据着十分显赫的地位，在这个时期，法国在社会生活的各个领域取得了重大成就，跃居为欧洲首屈一指的大国。当时倡导的文艺是那种崇尚理性、强调规范、追求完美与庄严的古典文艺，一大批具有古典风范的巨匠和杰作涌现出来，成为法国人的骄傲。这个时代法国美术的主导倾向就是古典倾向，此外还有其它倾向。 　　（ 1 ） 17 世纪上半叶法国美术 　　17 世纪上半叶，法国美术界的代表人物是勒南三兄弟和乔治 · 德 · 拉图尔。他们更多受到了文艺复兴时期北方传统、尤其是布吕盖尔传统的影响。在当时的美术家中，卡拉瓦乔的艺术也产 [详细...]

　　西班牙文艺复兴美术最早出现在加泰罗尼亚和巴伦西亚。 15 世纪，这两个地区资本主义萌芽较早出现，在艺术上与意大利、尼德兰交流密切。但真正代表西班牙文艺复兴美术最高峰的是 16 世纪下半叶著名画家埃尔 · 格列柯 (El Greco ， 1541--1614) 。有名的如《圣家族》、《基督诞生》等。 　　格列何是一位有争议的画家，他以色彩和光线为主要表现手段，拉长的人物体态带有神经质的不安情绪，反映了没落贵族的忧郁的心灵。他的伟大之处还在于揭示了社会的矛盾，以哲学家一般犀利眼光洞察到了西班牙的危机。格列柯的艺术很长时期以来未被美术史家们肯定，直到本世纪初，人们又重新开 [详细...]

　　16世纪头25年的意大利，是一个政局紧张、战事几乎连绵不断的时期。佛罗伦萨经历了共和体制到梅迪契的独裁统治，仍然是一个重要的艺术中心。意大利的北部两次遇受法国侵犯，从1499--1512年，1515--1525年法军占领米兰。教皇政权为扩张它的世俗权力，起劲地发动一场场战争--尤里马斯二世简直马不停蹄地在军事战役充从部队统帅--唯一的挫折就是神圣罗马皇帝的干涉。1527年，罗马城自身遭到查理五世军队中德国和西班牙雇佣兵的劫掠。正是在这极其动乱的阶段里;盛期文艺复兴艺术形成了。这是一种明朗而又高尚观念的、伟大而又有克制力的艺术，总而言之，就是古典式平衡的艺术。这是少数杰出艺术家--在他们当 [详细...]

　　19 世纪下半叶，在光辉灿烂的文学映照下，英国美术的状况是相当可怜的，从文艺复兴以来，它无法与欧洲那些美术大国相比。 16 世纪在英国画坛执牛耳的是德国人荷尔拜因， 17 世纪在那儿称雄的是法兰德斯画家凡 · 代克。只有到了 18 世纪，具有自身特点的英国画派才开始出现。 　　威廉 · 荷加斯 (William Hogarth,1697--1764) 这位被称为 " 英国绘画之父 " 的画家，可以说是英国第一位在欧洲赢得声誉的、富于民族特色的美术家。荷加斯在绘画以外，亦很关心理论问题，他撰写的《美的分析》 (1753) ，就是一本至 [详细...]

　　17 世纪欧洲最自由开明的土地上，新兴的资产阶级取代了封建贵族，成为社会生活中的主导力量。资产阶级的要求和趣味，决定着荷兰美术这一黄金时代的独特面貌。贴近当代现实生活的肖像画、风俗画、风景画、静物画流行起来，成为荷兰美术的主要体裁。阿姆斯特丹、哈莱姆、德尔夫特、马得勒支、莱顿等城市涌现出一大批画家，他们的创作构成了丰富多采的 17 世纪荷兰美术全景。当时荷兰画家之多，大约只有 15 世纪的意大利能与之相比。 （ l ）肖像画家哈尔斯 　　荷兰绘画三大师之一的哈尔斯 (Frans Hals, 约 1581/1585--1666) 在为当时的荷兰人留下他们生动的形象方 [详细...]

　　在尼德兰反抗西班牙统治的斗争中，南方地区并没有像北方那样彻底摆脱西班牙控制，该地区与西班牙妥协后，称为法兰德斯，也就是现在的比利时。仍然受到西班牙和天主教势力影响的法兰德斯，其美术具有鲜明的巴洛克特征。在法兰德斯，没有形成其它欧洲地区美术界群星争辉、不同美术家各领风骚的局面，当地美术家全都被一位高高在上的王者遮住了身影，这位王者就是鲁本斯。 　　如果说意大利人贝尼尼是巴洛克雕塑的最大代表，那么鲁本斯 (Peter Paul Rubens ， 1577--1640) 就是巴洛克绘画的最伟大代表。鲁本斯不同于意大利巴洛克画家，他基本上从事架上绘画，很少创作大型壁画，但在相对小型的画面 [详细...]

　　17 世纪，意大利美术虽然逐渐失掉了它在盛期文艺复兴时期那种至高无上的地位，但它的光辉历史仍然吸引着众多异邦的美术家。在新的历史条件下，意大利美术家仍然对欧洲美术的发展做出了重大贡献。 　　（ 1 ）卡拉齐兄弟及其流派 　　1585 年左右，卡拉齐兄弟在波伦亚创建了欧洲最初的美术学院，从此美术教育开始摆脱传统上那种师傅带徒弟的作法，走上了有组织有系统地教授理论和技能的道路。这样的方式，深深影响着美术的发展，以后那些更有势力的美术学院的作用，就是明证。 阿尼巴尔 · 卡拉齐 (Annibale Carracci ， 1560--1609) 在卡 [详细...]

　　贝宁王国位于今非洲尼日利亚西南部的森林地带,在伊费东南240公里处。14世纪以前由埃多人建立,15世纪已经相当强大,1897年并入英属尼日利亚。贝宁城是王国的都城,也是善于铸造铜器和制造木器的城市。贝宁王国美术,突出表现在雕刻方面。贝宁雕刻是世界艺术中的典范之一,可与希腊罗马的雕刻媲美。 　　1280年,为了帮助贝宁用青铜铸造雕刻品,伊费国王派铸工专门传授这种技术。贝宁王国从伊费获得铸造术之后,在贝宁城建立起青铜铸造作坊。伊费雕刻对贝宁的影响颇大,甚至有些作品好象是直接仿真的。13世纪以后,贝宁匠师承伊费衣钵,掌握了高度的艺术技巧,雕刻很快超过了伊费,并做出独特的创造。 [详细...]

　 国外的印度美术史研究方法简介 一、西方学者的印度美术史研究方法 西方学者主要是英国学者的印度美术史研究，开始于近代考古学研究，研究方法逐渐从考古学方法向图像学方法、风格分析方法、文化史方法、比较艺术方法扩展，但考古学方法始终是古代印度艺术研究的基础。西方学者的印度美术史著作数量最多，其研究方法对东方各国的学者也有借鉴价值和启发意义。据我阅读这些著作的感觉，西方学者对印度艺术充满了由衷的喜爱和同情的理解，并没有“西方文化中心主义”的偏见。 英国考古学家亚历山大•甘宁汉（Alexander Cunningham [详细...]

5～10世纪是中世纪的前期,这个阶段的美术有这样几个特点：①蛮族入侵,使得原有的高卢-罗马的建筑物和城市遭到了破坏。一般地说文化低下的民族进入高文化地区都要经过一个破坏阶段。法国中世纪美术正是在这样一个背景下产生的，它的文化起点很低。②蛮族的迁徙，也带来了各民族的民间艺术，它和原有的高卢--罗马文化进行了融合。③由于基督教被承认，为宗教服务的艺术日益得到迅速的发展。8～9世纪时，查理大帝提倡复兴古代文化艺术，于是产生了加洛林文艺复兴运动。不过，这个运动的影响并不大，这是由于它缺乏经济和社会基础，同时在艺术上也没有什么独创。11～12世纪在封建势力得到进一步巩固的情况下开始发展起来。从此，法国 [详细...]