作为一项科学发明的摄影术，从它产生的那一刻起，它的主要功能就是：利用光学成像原理来尽可能准确、清晰地记录现实事物的表象。因此，客观性是摄影诞生之初的主要功能，它也是西方文化中以固定视点为中心的观看方式的进一步延伸，以实证主义思想为认识论基础而进一步发展。"只有可观察的才是真实的"，在实证主义认识论的支撑下，相机的客观之眼具有科学的确定性，对于真实、正面的知识而言，照片是"具有客观科学性的"证据或"资料"。纪实摄影名为"documentary photography"，其基本含义也来源与此--它应当是一种记录客观 [详细...]

纵观一百多年的摄影史，无数反映生活的美妙与艰辛，人类的善良与丑恶，历史的顺利与曲折，大自然的绚丽与严酷等摄影作品之所以能感人至深，动人心魄，就是因为这些照片真实、生动、形象地体现出了一个最重要的因素，这就是情感！ 摄影作品是客观生活和主观感受相结合的产物，情感在摄影创作中是极为活跃的因素。它跃动在摄影家的胸臆，奔赴在摄影家的腕底，化为艺术形象的血肉，贯穿于摄影创作的全过程。 一、情感在摄影创作中的地位 从摄影作品反映生活的特殊性来看，摄影同文学一样，也是主达性情的。这正如唐代白居易所说“感人心者，莫先乎情”。摄影作品不仅 [详细...]

　先看“人的发现”。人的发现是以纪实摄影为中心的中国当代摄影与生俱来的叙事基调。按照著名评论家杨小彦的说法：公认的具有广泛社会影响的纪实摄影是在1976年“天安门事件”中诞生的。本次双年展中鲍乃镛的“天安门广场·360°”，在我看来是对中国纪实摄影先行者的致敬和纪念：以群像出现的中国人近半个世纪以来第一次摆脱了某一中心权威后以群像的方式在历史事件中自我呈现，第一次以各自的面孔而非整齐划一的表情出现在阐释者面前。而古巴摄影家爱德华多·穆尼奥斯的“动物园标示”，通过 [详细...]

从前我们在报纸和杂志上观看照片，现在这一习惯并没改变，但又有了重大的变化——越来越多的照片出现在画廊、美术馆、博物馆和拍卖会上。在过去的几年里，外国资本争相进入中国艺术收藏市场的大背景下，那些记载了一段尘封记忆的老照片已成为拍场上的宠儿，价格扶摇直上。于是，一些另类、新潮的观念摄影作品也想分一杯羹。与今年春拍相同，涉足影像拍卖的仍是华辰、嘉德、诚轩三家公司，无可否认，这次金融危机让全球都打了个冷颤，中国的摄影师们也面临着市场的“ 判决”，从三个公司的成交记录来看，当代摄影作品的行情没有明显的起色，拍卖情形不是非常理想，而纪实类老照片则受到藏家的 [详细...]

今年的法国佩皮尼昂维萨摄影节定于8月31日开幕，大概是竞争压力过大，如同新电影上映前炒作男女主角的绯闻一样，这个老牌摄影节也开始用特别的方式提前造声势了。摄影节不会有绯闻，于是，摄影节的主席让-弗朗西斯·勒雷（Jean-Francois Leroy）就开始语出惊人，矛头直指大行其道的图片库。 在常人眼中，职业摄影师风光无限，直至今日，能做上图片库签约摄影师仍是值得夸耀的资本。然而，勒雷却以一句“图片库正在将职业摄影师送入坟墓”的偏激之语，道出这一职业可能面临的尴尬现状。显然，他是在替摄影师说话，或者说是站在纯粹的“摄影&rdq [详细...]

　莉赛特·莫多尔（Lisette Model，1901—1983）的摄影生涯很长，风格也多样化。她工作于欧美之间的背景，并且是一个有影响力的教师。她在摄影领域很有声望，混合了不同摄影家的影响如安塞尔·亚当斯、伊莫金·坎宁安、西德·格罗斯曼以及米诺·怀特等，都是美国摄影中的一流大师。然而她在一般的出版领域知名度不高。1978年她的作品第一次在瑞典展出，《一千零一张照片》，几年后她的摄影作品进入完整的收藏领域。这些收藏包括莫多尔最有影响的照片，其中就有代表作康奈岛上身穿黑色泳装的胖女人（下图），大约拍摄于1940年 [详细...]

　纪实摄影作为一种理性的力量，以对现实的关注和介入，折射出深切的人文关怀，在当代摄影思潮多元而变动不居的背景之下，面对摄影何为的诘问作出肯定的回答。而将涵括不同历史时期的社会生态及其丰富面向的摄影作品通过出版载体及纸质媒介得以呈现，一方面强化并固化了纪实摄影作为真实客观的历史记录，强化了其中所包蕴的文献性价值；与此同时，这些决定性瞬间具有丰富的艺术与人文内涵，在当代“影像生存”语境之下，为观众或读者提供了个案文本多重解读的可能和空间。最近，上海锦绣文章出版社相继出版的“纸上纪录片”系列、“在路上”系列、和“中 [详细...]

　这些极具视觉冲击力的艺术摄影作品都是捷克艺术摄影家迈克·马库 (Michal Macku）利用自己称为“Gellage” 的摄影技术拍摄的作品。这些黑白人体摄影，或扭曲，或撕裂，似乎在剥去人们表面的虚伪，挖掘人性的本质。 　　20世纪的捷克在文化上的贡献和影响似乎远远超出其狭小国土的承载力，文学领域的卡夫卡、哈谢克、赫拉巴尔和昆德拉自不待言，艺术家德勒提克尔（Frantisek Drtikol）、杰罗米·芬克（Jaromir Funke）、寇德卡（Josef Kudelka）和索德克（Jan Saudek）等人同样在摄影领 [详细...]

一 PIP：还能走多远？ 　　由于平遥离我所在的城市地缘上比较接近，所以近年来我已断断续续地参加了几次PIP活动了。每年，都能听到一些人在感叹：“明年，不来啦。”有人是满足了，有人是疲惫了，有人是失望了。来不来，自然悉听尊便。但是，在今年，也就是第九届平遥摄影大展上，在开幕的第一天我便感到：颓势凸现，日暮西山；并担忧：如此下去，PIP还能走多远呢？ 　　我说的“如此”，有以下几个方面： 　　一是宣传味太浓。摄影节由官方倡导、官方主办，当然可以有官方内容。但摄影毕竟又不同于宣传部门组织的主旋律图片展 [详细...]

在一个读图时代中，舞蹈图片是吸引观众走进剧场、回忆现场的一个重要途径，它直接、快捷。舞蹈图片也是舞蹈历史的一种重要文献，借助精彩的摄影，让舞蹈的瞬间有了无比放大的生命。记录、捕捉，现场舞蹈的图片摄影体现了摄影师对于动作的感知。在图片作品中，我们甚至能够感受到摄影师那种捕捉动作的本能，优秀的图片作品包涵了微妙的时间差，在动作起始之间，在动作达到极限的时机，对于编舞、对于作品的独到见解在瞬间凝结。动作表达的情感经过瞬间的凝结，随着快门的声音，似乎成为了一个不可复制的、美丽而又感伤的影像印证。 但有的摄影师偏偏不满足阐释编舞家们的作品，不满足于从现场抓拍，不满足于为他人树碑立传，而 [详细...]