将传统艺术的傀儡戏与文学性这一命题相提并论，似乎不太相称。在很长一段时间里，谈论这种民间艺术的技艺者多，而谈其文学性者寥寥无几。人们普遍认为，傀儡戏不具文学性。然而，一旦深入到我国傀儡戏之深层，从其艺术形态及其文本形式分析，就会发现，这种民间艺术仍然具有不可低估的文学性，甚而可以认为，文学性构成了傀儡戏历史发展的重要的要素，就福建傀儡戏而言，文学性更是其长足发展的底蕴和基础。我们将从傀儡戏的舞蹈、话本戏、南北杂剧及当代文学创作等方面来探讨傀儡戏文学性及其在傀儡戏发展史的作用及影响。 一、傀儡舞蹈的动作语言 众所周知，古代傀儡以歌舞为能事，以舞传言，而汉代&ld [详细...]

釉下彩是陶瓷器的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，入窑经高温一次烧成。它的特点是色彩保存完好，经久不退。我们通常看到的青花瓷、釉里红瓷、釉下三彩瓷、釉下五彩瓷等等就是釉下彩瓷的细分类。 釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器，还没有刻意地绘制纹饰。真正的釉下彩绘瓷应出现在唐代。当时湖南长沙窑的工匠们以氧化铁，氧化铜为彩料在素坯上绘出不同的图案，或写上文字、诗句，然后施青釉经1220℃~1270℃高温烧制。其后陕西黄堡耀州窑，浙江余姚越窑等瓷窑亦纷纷效仿，从此釉下彩广泛 [详细...]

　　苗族蜡染历史悠久，很多地方都流行有《蜡染歌》(古歌)，叙述蜡染的起源。宋代五溪地区的“点蜡帽幔”(蜡染)已经很盛行。现今蜡染以贵州的丹寨、安顺、六枝、普定、惠水等地技艺最高。大多数地区都将蜡染成品作衣饰，湘西地区则用作床单、帐沿和枕巾等。 　　蜡染制作方法，是将白布铺于案上，蜡于小锅中，加温溶解为汁，用蜡刀蘸蜡汁绘于布上。一般不打样，只凭构思绘画，也不用直尺和圆规，所画的平行线、直线和方圆图形，折叠起来能吻合不差；所绘花鸟虫鱼，惟妙惟肖，栩栩如生。绘成后，投入染缸渍染，染好捞出用清水煮沸，蜡溶化后即现出白色花纹。1982年和1983年，贵州有两位苗 [详细...]

说明 蜡染用传统的植物染料靛兰浸染，靛兰色泽明快，韵味深长，不是化学染料所能替代的，它不伤织物纤维， 对皮肤有消炎保健作用，克服了现代化学染料有害人体健康的副作用。 染料 为纯植物染料、许多种类的植物染料有益健康；主要植物染料有：红色类的茜草、红花、苏枋； 黄色类的荩草、栀子、姜金和槐米；蓝色类的鼠李；黑色类的皂斗和乌桕等，它们经由媒染、拼色和套染等技术， 可变化出无穷的色彩.是完全的绿色染料。 布料 以麻、棉等天然纤维织物为主，质地轻柔，透气性好，越洗越明晰鲜艳。 保养 蜡染是纯棉、麻布、绸制品要注意通风、防蚀、常晾晒；可随时 [详细...]

蝴蝶纹 在苗族神语里，蝴蝶妈妈是世界万物的始祖，包括神、鬼、人、动植物和雷电的产生都源于蝴蝶妈妈。 因此，蝴蝶被认为是生殖和美的化身，最受尊崇，成为蜡染重要的纹样。 蜈蚣纹 和蝴蝶纹一样，取材于苗族神话古歌。古歌传唱一个美丽的神话故事：相传远古雷、龙、虎、蛇、蜈蚣是亲兄弟。 五兄弟各司其职。小弟弟蜈蚣开荒种地、起房造屋、子孙昌盛、安居乐业，受到人们的尊重，于是成为人们心目中美丽的昆虫， 被认定为美丽的蜡纹主要图案之一。 龙纹 龙在苗族意识里，向来就是造福人类的吉祥物。苗族概念里对龙敬而不畏，苗族蜡染的龙没 [详细...]

　　蜡防花布 蜡防花布（batikprints）其实和蜡染布的制造原理和风格是相似的。只是不用手工绘制花纹，改用机器双面印蜡，喷淋冷水激蜡裂化， 或用机械方法将蜡面碎裂形成冰纹，然后染色，用的染料不再限于靛蓝，因此可以制成多种颜色的花布。一般以深蓝、咖啡、深紫为主色，猩红、 枣红和艳绿为辅色。这种花布花型粗犷、色彩浓艳、"冰纹"精细自然、花色正反面基本一致。为了降低成本，近年来又有一种仿蜡防花布的面料出现。 虽然也称蜡防花布，实际上完全不用蜡来防染。而是模仿蜡防花布的图案，直接用机器多色印出来的。远看和蜡防花布一样，近看则"冰纹"粗糙， [详细...]

中国民族民间艺术源远流长，二十世纪五十年代，一种崭新的民间绘画艺术——中国现代民间绘画破土而出。它以纯真巧妙的构思、浓郁的生活气息、明快强烈的色彩、夸张变形的构图，形成了自己独有的艺术风络，越来越受到世人的关注与喜爱。现代民间绘画是现代生活、现代意识在继承传统的民间美术基础上产生并符合现代审美情趣的新画种，是群众美术的组成部分，是社会主义精神文明建设的重要载体。 现代民间绘画的崛起，不是无本之木，无源之水，其主要基因是传统的民间艺术。仅就我省南通地区而言，千百年来，流传在民间的绘画和工艺美术形式就有几十种，流传最为广泛的是木版年画。木版年画相传在清同治年间由苏 [详细...]

杨家埠木版年画，是我国民间艺术宝库中的一朵奇葩，以浓郁的乡土气息和淳朴鲜明的艺术风格而驰名中外。是中国民间木版年画三大产地（天津杨柳青、苏州桃花坞、寒亭杨家埠）之一。产地不同，风格迥异。数百年来，杨家埠木版年画按照农民的思想要求、风俗信仰、审美观点、生活需要逐步发展完善，形成了自己古朴雅拙、简明鲜艳的风格。它植根于民间，装饰于节日，长期以来起着丰富人民精神生活，反映人民美好愿望，美化人民节日环境的作用。它的题材极为广泛，形式多种多样。主要有：祈福迎祥、消灾除祸；美女娃娃、吉祥欢乐；人情世事、男耕女织；小说戏曲、神话传说；山水花卉、飞禽走兽；时事新闻、讽刺幽默；还有些以实用为目的，服务于人们的 [详细...]

杨柳青年画艺术特点： 　　杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。 杨柳青年画起源： 　　中国北方流传于民间的木版年画。因在天津市西南杨柳青镇生产而得名。杨柳青年画(木刻年画)始于明代崇祯年间，清代光绪以前是年画发展的鼎盛时期。那时，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹 [详细...]

山西农村的春节，家家户户都要在房舍之中张贴年画，把房内布置得色彩缤纷，同时又充满情趣。 年画，是中国传统的“中国画”形式之一，一般是采用工笔画形式，也有兼工带写意，当然也不乏大写意的传统中国画法。 山西年画分南北两大支系。晋北年画以大同、应县为中心，以窗画为代表，窗画以戏曲故事为主，兼有祥禽瑞兽、花卉果蔬。晋北年画既有版印墨线与手绘结合，也有套色彩印。晋南年画除了常见的门神、纸马、贡笺、条屏、中堂等形式，佛尘纸与灯画产量也较大，且最具艺术特色。晋南年画有半印半绘，也有完全套色的大红、桃红、黄、绿、黑五色，对比强烈，绘制风格粗犷豪放。[年画，早在东汉、六 [详细...]