赶集的陕北老汉（油画） 150×113厘米 2019年 周刚
我不知道这个题目是否抓住周刚水彩作品的本质，或许绘画艺术妙就妙在似无言又无所不言，这或许是画家沉浸在绘画之中不能自拔的原因。比如周刚就以自己绘画的体验谈论“五性之境”，不少人纳闷他的创造性感觉来源何处？他“五性之境”的探索大概是他绘画感觉的源泉，不，自然才是画家创作的源泉。
“五性之境”的思索，多少给我们指出解读他作品的路线图。但如果我们循着周刚的“五性之境”去欣赏，是否限制了对他作品的理解空间，至少我个人认为周刚的水彩作品就像贝多芬的乐曲一样，不同人都可能有不同的理解，甚至出现截然不同的解读，这不是曲解了他的创作观念，而是恰恰说明周刚的水彩作品具备一种五性说之外的张力。
近期周刚的水彩画面多了某种神秘感，粗犷的线条架起的形体又似乎刺破了画面的神秘，这种近似矛盾的气氛好像是画家有意驱使粗犷的笔触去追寻那神秘的踪影。并不是画家“画”不由衷，我更相信是画家预设了一个水彩语言的陷阱，我们来到陷阱前不得不往井里观看，陷阱深处倒映着画家内心的禅悟。画家“五性之境”的体验含有某种抽象性，从人性、诗性、禅性、佛性、鬼性几乎构成了画家严密的逻辑思维，虽然我们从画面看不出任何的抽象，抽象性思索与具象的描绘在周刚的水彩那里是如何被转换的，这是一个值得思考的问题。
一次写生，在武夷山周边的村落里，周刚和我们几位水彩爱好者，在古朴幽暗并带着远久沧桑的街景里，伫立在细雨蒙蒙之中。周刚在狭窄的旧街摆下了水彩画架，迎面而来的行人走进了周刚的画面里，我们几位爱好者以盯着情人般的眼神紧随周刚笔下每一根线条忽左忽右，摄像机记录下每一个细节，唯恐丢失画家经营位置的秘密。旧街湿漉漉的，行人走来又走远，走进画面后再也走不出画面，变与不变在周刚的画面里不断构造着对立统一的辩证关系，从周刚不断变化的选择中，可以看出他正从容寻找内心的感觉。
从画面看，画家内心的感觉与对旧街的感觉显然不一致，行人的变和画家感觉的变，促使当下画面的变，画家并没有因此慌了手脚，画家不断追寻内心的图景，似乎知悉实则“不知道是什么”的感觉。最后，画家停下来，作品完成了，照相机对着画面咔嚓拍照，画面很真实，但已不是那旧街景的真实，可以从画面那些灰暗的色调、粗犷的笔触、果断的线条里，嗅到古朴旧街的幽香。
此情此景，一位围观的老者激起周刚写生的冲动，老者也有着旧街的古朴性格，谦和接受画家的要求，自在、虔敬、祥和地坐下来。周刚盯着对象所表现出来的神情和老者一样虔敬，一会儿看老者一会儿看画面，似乎在画面与老者之间比较什么，又像是寻觅什么，我虔敬地站立画家背后观看画面的变化。周刚用有力的线条概括出老者的特征，随着眼睛的刻画，老者被刻入画面，当我们看得如醉如痴的瞬间，周刚絮絮叨叨“像来了神跑了”。我从如醉如痴的状态中被这句不经意的话语拉回来，“像来了神跑了”似乎是一句禅语，但不是禅语，更像是画家对着被画物与内心体验的交流。
说真的，我太爱这句话了，“像来了神跑了”让我惊奇，让我思索，从没有听过如此睿智的感悟语词，这是周刚的原创。仔细揣测，周刚这句感悟语词既是来自传统的形神论，又好像不是传统的形神论，而是悄悄地从传统绘画观念里走出来，“像来了神跑了”已不是统一的整体，而是把像与神对立起来，这是怎么回事，怎么来理解周刚这句禅语呢？虔敬的老者并不知道在画家与我之间发生了什么，其实一场剧烈的思考在我内心里暗暗进行，而老者站起来看画家的成果后会心一笑，他当然深信画家的表现是美的。
