水彩画的“千年老二” 现象 ——真实吗？ ——祝彦春专访二 刘学明 水彩画这一画种可谓艺术界的“千年老二”，当然这个千年是个虚数，重要的是它的“老二”身份带有强烈的“人权色彩”，何以见得呢？从功能以及历史情景来看，水彩画本来可是“油画”等画种的“老祖宗”，随着历史的发展才沦落为“奴婢” 、“辅助老大”的角色，其实当代水彩画有 [详细...]

二十世纪末以来，水彩画这一画种的发展问题一直没有引起艺术界的重视，基本上处于一种“失语状态”，即水彩画在现代艺术史的研究以及当代艺术的转向问题上基本上处于边缘状态，水彩画自身所遭遇的问题以及未来的发展走向都值得我们研究。祝彦春老师作品的试验性、前瞻性便是包含着对水彩画内部本质问题的探索，具有很强的启示性。 祝彦春作品 　刘学明：祝老师您好，我们今天的采访主要是通过水墨画的现状及其未来走向这个问题展开的，当然问题的落脚点就是您的作品，因为在我看来您的作品试验性非常强。怎么讲呢？有两条线索，一个是把您的水彩画放在水彩画自身的历史发展 [详细...]

时间：2009年1月20日 　　地点：金源时代闫平工作室 　　【主持人手记】闫老师的画面激情、耐看，又不乏精致优雅。画如其人。她是一个极具表现力的人，一个眼神，一个手势，都让人觉得意味无穷。闲时在她的周围，总有数不尽的笑声相伴。身为女性，她的作品中四散着生命元素烂漫而迷幻的气息;身为艺术家，她又用适度的理性控制着画面语言的舒张。此次前去访问她，一进门便被画室扑面而来的忙碌气息侵袭：横七竖八随意摆放的作品，未完成的手稿，斑斓绚烂的调色板，四处飞溅的油画颜色……不由肃然起敬。这是艺术中的闫平。 [详细...]

时间：2009年2月1日 　　地点：王琨工作室 　　【主持人手记】《庄子·逍遥游》中记有“北冥有鱼，其名曰鲲，鲲之大，不知其几千里也;化而为鸟，其名为鹏，鹏之背，不知其几千里也，怒而飞，其翼若垂天之云……”。“逍遥游”不仅是庄子哲学思想的一个重要方面，也是王老师艺术创作的精神内质。 　　多年从事杂志工作的王老师是位厚道人，朋友遍及天下，他的名字几乎像他的杂志一般被人熟知。其艺术创作精神如同他所描绘的雪山牦牛，有着坚韧不拔、浑 [详细...]

刘：刘小东 孙：孙善春 孙：像你刚开始考美院的那个时候是非常难考的，我们都知道。 刘：嗯，对。 孙：全国只招20个人左右吧那个时候，油画专业的。 刘：不是，我考附中的时候，80年，收23个，到大学的时候，一个工作室我们是5个。 孙：对。 刘：另一个工作室是7个。 孙：用现的话来讲，那个时候是非常精英的教育。你认为当时的制度是精英的教育制度吗，从美术教育来讲？ 刘：当时我没感觉， 孙：从现在来看呢？ 刘：从现在的国家制度来看当时是非常奢侈的设施。非常奢侈，那个时候老师比学生还多。 [详细...]

许德民：今天从中国艺术新闻网对 奥利瓦的采访中看到了一个更为清晰、准确和明白的 奥利瓦和他对中国抽象艺术的观点和立场。他的《伟大的天上的抽象——21世纪中国艺术》一文在表达自己的观点的同时，用了很多“学生腔”似的术语，使得本应该简洁明了的话语变得云里雾里，曲里拐弯的。这篇采访更为透彻，而且简洁明了。我觉得他对当下中国抽象艺术的把握和理解基本上是准确的。以下我就奥力瓦的回答记者问题的言论加以评论并给出我的观点。 记者：您对这个展览有怎样的期待，想要引起怎样的关注? 奥利瓦：中国抽象艺术现在一个在崛起的主线既是绘画的结果也是中国哲学的结果，这是综合 [详细...]

在浦东，上海最高建筑物金茂大厦的对面，出人意料地耸立着一些两层的矮楼房。戴明德在那里有个小小的画廊。戴明德，水墨画家，出生于1943年，目前担任上海大学（简称上大）的绘画教授。画廊是个狭长的空间，里面摆着一张红色的木桌，两把简单的红色木凳，四面挂着戴明德新近完成的一些作品。通过玻璃门，人们能望见上海城市的新图景：吊车、摩天大厦、不断拔高的办公大楼。 绘画收藏家戴明德展出的画大部分都是艺术家戴明德的作品吗？ 就只展出戴明德的画。我住的地方有些偏远，熟人总得花费些力气才能拜访到我。从八月份开始我在这儿有了自己的空间，一位特别欣赏我作品的朋友租了这家店，并交于我使用 [详细...]

吴冠中在接受记者采访时曾有如下发言： 许戈辉：艺术不仅仅是生活上的清贫，还有精神上的枷锁。 吴冠中：精神上的，主要是精神上的枷锁，列宁讲的螺丝钉，让我们当螺丝钉了，我不愿意，当螺丝钉，我以后种地，我也不愿意当螺丝，当艺术的螺丝钉，所以当时候这个矛盾就非常大了，艺术同生活同政治的关系，在我脑子里就斗争得很厉害，我是坚持不放开艺术，坚持抱着艺术，不愿意离开这个。这个艺术，因为它这个艺术是很神圣的，它是提高人的精神状态，提高人的精神生活，这种境界一般人是达不到的，需要文化的，发生了很高度的之后，才能够感觉到这样艺术的这个品质，对人们的影响，就是这样。所以我还是走这样 [详细...]

　周：你从山东调到北京工作有多少年头了？ 　　闫：时间过得真快，我是02年调到北京工作的，现在已经是09年了。 　　周：对于你个人来讲，在山东与在北京有什么不一样的个人体验？ 　　闫：有许多的不同。山东艺术学院是一个老牌的学校，一群人经常在一起讨论艺术，大家关注的是美国哪个画家画得有意思，欧洲哪个画家画得真棒。在山东的时候，面对的总是某个具体的画家；而在北京，让我感受强烈的是东方与西方艺术的不同。 　　周：这是否意味，到了北京后，你在自己的创作中特别留意东西方不同的艺术问题。 　　闫：我没有有意识地要怎么样，有意 [详细...]

艺术中国：闻先生，您好！看过这次展览您的感想是怎样的？ 展览还没全看完，但整个我觉得非常好。组织的规模，陈列的质量，最重要的当然是它这些内容，刚才潘院长也说了，素描在艺术创作中的地位和它的重要性。美院是没有把这些东西抛掉，所以才有今天的美术学院。所以我觉得这个展览会很好，会对美术教育和美术创作，恐怕都会起很好的作用。 艺术中国：在今天，尤其是西方，素描已经得不到重视的情况下，您认为办这样一个展览的积极意义在什么地方？ 意义就在于别人丢掉的东西，我们把它保持起来了，他们丢的不是坏东西，他们把好的东西丢掉了。如果他是批判德，把一些封建的，不好的东西 [详细...]