1980年，我由文化部和中国美术学院选派入法国巴黎国家高等美术学院深造，为期两年。那个年代学院绝大多数是抽象绘画工作室。具象的仅剩两个，而且都不具写实风格了。感觉写实风格已经绝灭，具象的即将被终结，于是就尝试抽象画。初浅地了解一下抽象绘画的构成与基础方法后，画了七八幅尺寸大小不一的习作。事实上，当时带着一种猎奇的心态进入，但很快就失去了感觉。当再做具象人物写生时，唤起了我旧有的激情。我断然回头，知道自己割弃不了一直挚爱的写实绘画。
意大利文艺复兴时期，达·芬奇认为绘画是一种科学，有必要对人体的解剖解构深入研究。他与米开朗基罗分别画了大量的人体素描。意大利画家卡拉瓦乔一改文艺复兴时期的线性绘画，采取加重暗部和深入刻画亮部的手法，追逐光线、体感与真实感，追索其眼之所见——视觉真实。
他“追真”的绘画不仅震慑了教廷、教会和教堂，而且更深远地影响了巴洛克绘画。
其实我们中国人还是十分喜欢写实绘画的。比如齐白石先生画虾，下笔不多，但画得分外写实，栩栩如生。东西方文化很不一样，但在写实绘画的层面上，认知与追求是差不多的。
