现代漆画，脱胎于传统漆器工艺，源远流长。1964年，漆画首次亮相全国美展；1984年，漆画首次作为独立画种在北京展区独立开辟展厅；2014年，第十二届全国美展正式设漆画为独立展区。至今，漆画创作队伍不断壮大，创作题材也更加丰富，呈现出蓬勃发展态势。本届漆画作品展在与漆画有着密切联系的湖北举行，亮点颇多。
漆画“回故乡”
“这届全国美展漆画作品展回到湖北，可谓回到中国漆艺术的故乡厚土。”中国美术家协会主席范迪安在开幕式致辞中表示。
实际上，这是湖北省第一次承办全国美展漆画作品展。之所以说“回到湖北”，是因为湖北是“中国漆”及大漆艺术的重要发源地，有着深厚的漆艺传统与渊源。八千年漆艺发展史上的第一次高峰孕育于湖北；神秘恢诡的惊世楚漆器出土于湖北；全世界最优质的天然生漆盛产于湖北；荆楚漆艺以工艺绝伦、精美绮丽为特色，是楚文化的一个鲜明符号。
到了当代，湖北漆艺术在赓续传统的同时，大胆创新开拓。湖北十分重视漆艺术的发展，积极开展漆画的创作、研究与教学。本届漆画作品展期间，同步举行“柒月遇见漆月”主题2024全国漆画作品邀请展、“2024全国青年漆画学术提名展”“曾侯乙展”等展览及活动。
漆画新变化
除了前文所述三大特点，记者在现场还发现了一些值得关注的细节。
人物画变多了。本次展览入选的漆画作品题材分布广泛，其中人物画有了较大突破。好几位专家在采访时特别提到，本届的人物画比往年更多，入选70多件，约占参展作品的三分之一。中国美术家协会第四届漆画艺委会副主任、秘书长，厦门大学艺术学院教授汤志义认为，原因之一是近年来其他画种的很多优秀作者也介入了漆画的研究。
画幅大小更多样了。中国美术家协会第四届漆画艺委会委员、湖北美术学院青年教师谭大利介绍道，往年在这种大型展览中，大部分作者倾向于创作更大画幅的作品，本届全国美展在这方面却呈现了比较多样的面貌。来到湖北省美术馆看展的观众可以在一、二层欣赏大量大幅作品，还可以在负一层看到较多的小幅漆画。
作者群体日益壮大且更年轻化了。作者群体覆盖全国各地，中西部地区的作者异军突起；二、三十岁年轻作者的入选和进京作品占了相当部分的比例，漆画艺术后继有人。本届漆画作品投稿量接近2000件，是历届以来最多的一次；最终大约十分之一的作品入选，可谓竞争激烈。
创作手法更多元化了。中国美术家协会第四届漆画艺术委员会主任、厦门大学艺术学院教授陈金华表示，本届作品在注重漆画本体语言的基础上不断拓展，寻求一些新的艺术表达空间，比如说新材料的运用，以及在画面处理手法上吸收了国油版雕等画种的艺术效果。
漆画的传薪与拓展
开幕当天下午，以“大美术视域下的当代漆画传薪与拓展”为主题的第十四届全国漆画艺术创作学术研讨会在湖北省美术馆召开。与会专家学者各抒己见，既有对当代漆画发展的赞许和期待，同时也对一些现状提出了独到的观点。
第四届漆画艺委会副主任杨佩璋在接受采访时表示，漆画作为我们本土的艺术，目前明显倾向于强调中国传统绘画传统审美的写意精神，写实的绘画数量相较于以前略少。但他也认为，无论是写意还是写实，更关键的是看大家怎样利用好这种材料，怎样能够更好地把绘画的精神、时代的审美传达出来。
中央美术学院科研处处长于洋则关注到，漆画在当下越来越图式化、图像化，在如今的人工智能时代，很多作品有运用喷绘的形式或者人工智能来辅助进行创作，这一方面强化了图像性，另一方面也弱化了绘画性。“所以希望漆画未来发展中，在兼顾技艺进步的同时，更重要的是保持它的艺术性；同时也保持大众对于漆画这一画种，在语言、风格、题材等方面的关注度和审美趣味。因为毕竟漆画这个画种，自古以来就是面向人民面向民众的，我想这也是漆画本身的独特的魅力。”
在这次中国当代漆画成就的集中大规模展示中，我们可以看到，这一门古老又当代、独具东方品格的画种，既是回归传统，同时也正在适应时代、走向未来。
