寥寥数笔间，山水之韵在方寸间意境尽显；红花绿叶、禽鸟草虫缓缓绽放在扇面上，在尺幅墨色之间尽展生命之美；用细腻的笔触、柔和的色彩，将蛾眉螓首的仕女刻画得逼真传神……初夏时节，走进成都永陵博物馆，也许能邂逅一阵清凉。而这清凉之感，就来源于静静陈列在展柜中的精美扇面。
5月10日，“扇韵遗香——清代云南名家扇面精品展”正式开展，该展由成都永陵博物馆与昆明市博物馆共同举办，集中展出了昆明市博物馆所收藏的清代云南名家的扇面作品60余件，内容涉及山水、人物、花鸟、书法四个部分。
“这次展览是昆明市博物馆馆藏扇面首次出滇。”开展当日，在古乐流淌的展厅中，成都永陵博物馆策展人高亚兰向华西都市报、封面新闻记者介绍了展览中暗藏的“小巧思”。她说，这批精美的扇面文物首次离开云南，首站便来到了成都永陵博物馆，“其中有些文物，更是首次对公众展出。”
扇面艺术源远流长 赠扇是中国文人之间的雅事
扇子是古人扇风引凉的器具。在扇面上绘画或书写以抒情达意，往来应酬互赠扇子，或在扇面上合作书画，是中国文人间的雅事。存字或画的扇子，保持原样的叫“成扇”，为便于收藏而装裱成册页的习称“扇面”。扇面，是中国传统书画艺术的重要表现形式之一，也是历史悠久的传统艺术品。
扇面作品不仅直接反映各历史时期的审美风尚、价值取向和时代风格，也是文人士大夫思想、艺术、品格、修养的集中体现。“咫尺之内而瞻万里之遥，方寸之中乃辨千寻之峻”是对扇面书画艺术最高的品评。漫步展厅中，从这些或生动、或精湛、或壮阔、或抒情的扇面前走过，似乎穿越时空，感受到古人的匠心独运和文人墨客的美学意境。
“此次展出的文物中，从形制上可以分为团扇扇面和折扇扇面。但在单元设计上，我们主要根据扇面的内容进行划分。比如，第一单元主要展现山水扇面，山水画也是中国传统书画艺术中最重要的部分；第二单元为花鸟扇面，花鸟画也是中国传统的三大画科之一；另外，还有人物扇面、书法扇面。”高亚兰介绍。
中国的扇面艺术源远流长、历史悠久，并在历朝历代呈现出不同的风格和特点。所以，当观众将目光投向展板之上，就会发现从扇的源流，再到扇面在不同朝代的发展，都在展厅中有清晰的呈现。
“这次展出的扇面，其实是有‘限定’的。首先是来自云南地区的扇面文物，而且都是清朝的扇面，集中在清中期到清末期。所以通过展板的内容，也扩宽了展览的时间和空间脉络，观众可以了解到中国扇面艺术发展的历程。”高亚兰表示，虽然展出的文物仅是云南清代部分书画家的作品，但仍能从中了解到云南书画的特点以及代表人物。
首次对公众展出的扇面 方寸之间沉浸式感受文人雅致
用笔工整、描绘精细的设色花卉扇面，粉色的花朵与青翠的草木在错落有致间绽放，展现出盎然的生机；还有清雅之风和野逸之趣相得益彰的设色花鸟扇面，洁白的鸟儿栖息在花朵上，似乎能看到鸟语花香的美丽云南……展览中，有的观众在曾兰芳的扇面作品前伫立良久，迟迟难以移动步伐。
“我们此次共展出了曾兰芳的三幅扇面作品。”高亚兰介绍，曾兰芳号师南，清末镇雄县人，其生性聪颖，勤于攻读，潜心绘画，最终成为云南知名女画家。其花鸟效法恽寿平。“曾兰芳是云南本地人，她比较有名的一点是，她被传为慈禧太后的代笔。据当地的学者研究，曾兰芳由她的义父岑毓英举荐到清朝皇宫内，充当慈禧太后书画代笔人，称之‘女史’，后离开清宫回滇继续作画。”
展览中，更有首次对公众展出的文物，譬如杨应选的《人物扇面三挖》扇面长卷，将书法与绘画融为一体，极具观赏价值。“这件文物，此前一直待在库房中，从未展出过。昆明市博物馆方也想以此次展览为契机，让这幅展品首次与观众见面。”据悉，杨应选为云南昆明人，工人物、花鸟，造诣颇深。人物、山水、花鸟俱精，尤以人物画技最高，临摹水平极精。
细心感受展览就会发现，这些精美的扇面除了静静躺在展柜中，从高处垂下的纱幔，还将扇面上顾盼生姿的仕女、缤纷灿烂的花卉融入其上，在纱幔与光影之间更能感受扇面的风韵。
“在展陈设计上，我们也想充分利用扇面当中的元素，把扇面的美感扩大化，扩大到整个展览空间。让观众除了能在文物中感受扇面的美，在纱幔上也能以很近的角度去观看扇面的细节，还兼顾了观众打卡拍照的需求。同时通过音乐跟视频的结合，让观众沉浸式感受文人的雅致。”高亚兰介绍，展览将持续至7月10日，免费对公众开放。
