2015年1月8日，“化•蝶•梦――王俊懿翡翠艺术20年历程国际巡展”于西安美术馆2层3厅开启国内首站--西安站。这是继巴黎卢浮宫个展后王俊懿翡翠艺术在国内的首展，此次展览携手画舞大唐春唐代皇家壁画艺术上演了一场穿越时空的对话。
本次展览的主题为“懿品•唐风”，重在讨论不同形式的艺术作品传达的美学思想，从这场当代翡翠艺术与唐代皇家壁画艺术的对话之中，展现大唐盛世之风。将时空从世界最高的艺术殿堂法国巴黎卢浮宫拉回“宇宙之都”长安，将当代穿越到大唐盛世。在另一个时空的艺术环境下，重新解读王俊懿的当代翡翠艺术。
中国的玉雕艺术几千来局限于工艺美术范畴，而王俊懿先生是打破这千年格局，让玉雕艺术发生当代蝉变的第一人。这次展览的布展也是别具心思，以蜡烛和北斗七星为模式，七个方盒形状的星斗里，是王俊懿先生的翡翠艺术作品和大唐壁画的同一空间相望，而双方作品所诠释的文化涵义是统一的。至于蜡烛和星斗分别代表天与地，是中国古典哲学的一种呈现方式。而在王先生的概念里，翡翠文化是中国儒释道的集中体现，是天地人和、禅宗文化、君子如玉。但，他的翡翠创作中又加入了金属材质，金玉在中国文化里本为男女之意;作品造型的张力与质感，又融入了国际化语言，拥有了当代的语境。
“从巴黎到长安――王俊懿翡翠艺术20周年历程国际巡展(西安站)”开启的不仅仅是一次当代翡翠艺术的巡礼，更是一场当代艺术与传统艺术的沟通。唐代皇家壁画在中国美术史上具有重要的历史地位，既是具有非常高历史价值的形象史料，也是魏晋写意画风向北宋写实画风重要的过渡阶段。线条简约，颜色丰富饱满，充满着西域风情，展示着盛世文化的博大与兼收并蓄。这与当代翡翠艺术拥有异曲同工之妙，两者都有各自的时代特色与个性，但是两者都是对古今中外美学、艺术、思想、文化乃至哲学的融合。二者之间不仅是跨越时空的对话，更是一种对艺术形式的全新探讨。
本次展览由西安美术馆主办，画舞大唐春、懿品汇、国富黄金协办，俊懿翡翠艺术文化承办。而选择在丝绸之路的起点做首展，以中国当代艺术与传统文化的完美结合，及盛唐皇家贵族生活和精神追求的国宝级形象史料，开启一场让今人近距离与盛世大唐的沟通，一场重新阅与审视汉唐盛世艺术的对话。
据悉，展期为五天。之后,还会有北京上海香港台湾等地的巡展。
