温润金陵
西方油画和东方中国画是当今国际绘画艺术的两个重要组成部分，绘画艺术是一门维度转换的审美创造和享受的过程，其创作是用二维的方式去呈现三位的空间，其欣赏则是用三维的思维去解读二维的平面，这又是一对互为逆向的审美过程。长期植根于某一地域，相对正常的社会发展和相对稳定政治经济文化环境，其审美态度必定会形成一定审美潮流，也就有其一定的审美规定性。审美规定性具有地域性、相对性、滞后性、发展性一系列特点，审美规定性的每一次建立与打破都是在文化艺术交流传播中发生的，审美规定性是文化艺术交流的核心，而文化艺术交流又是审美规定性的突破点，两者矛盾着并纠缠着，互相制衡又互相刺激互相推动。
自文艺复兴至20世纪末，不断出现并变化着的审美潮流长久以来一直是审美的地域性引领的。在欧洲大陆上14世纪至17世纪的对古希腊古雅典的古典主义复兴，17世纪的巴洛克艺术、古典主义、现实主义，18世纪的罗可可艺术、新古典主义，19世纪的浪漫主义、印象主义、象征主义以及新艺术运动，但到了20世纪，审美的风格潮流纷繁复杂，潮流的建立和引导也随着科技和经济的发展、世界的交流频繁和便捷，开始向美洲大陆移动，同时越来越多的融合东方艺术和美洲非洲的原始民族艺术。审美规定性的地域性随着历史车轮的前进、社会的发展、科技的进步、交流的频繁，也开始慢慢减弱其引领的主导地位，而这一切转变正是日新月异的文化艺术交流所带来的。我们设想下在16世纪中国明朝时期的中国人怎么欣赏列奥纳多·达·芬奇的《蒙娜丽莎》这幅画呢?会把它当作经典名画吗?会觉得它是顶级的艺术品吗?会像我们现在这样脍炙人口吗?我们今天对这幅画如此崇尚，正是文化艺术交流所改变的审美规定性指导我们认知欣赏这幅画的。文化艺术交流的频繁必然刺激审美规定性的发展，审美规定性的发展又必然促进着风格潮流的转变，而且还指导着其覆盖下的社会认知、欣赏和审美。
温润金陵2015巡展是一次文化艺术交流之旅。它是中国和意大利两国的两个文化古城的一次文化氛围的交流;是中国画和油画两个画种的一次艺术语言的交流;也是中国和意大利两国艺术家的一次审美经验的交流。此次展览展出了常进、徐乐乐、杨春华、喻慧四位艺术家的32幅中国画作品。这四位艺术家他们是来自中国南京的四位成熟艺术家，他们的艺术风格和面貌各不相同又独具特色，常进寂静空灵饱含诗意的山水盆景画;徐乐乐意趣盎然生动幽默的新文人画;杨春华线条柔美灵动多彩的仕女画;喻慧清新淡雅充满灵性的花草山石画。在展览呈现的角度上很难找到一个切合的主题或者立意去共同呈现，但作为中国画的艺术家他们都是具有一定的代表性的，以此在西方的油画圣地意大利佛罗伦萨的美第奇宫展出呈现，全新的艺术语境与文化氛围，突破国界挑战审美的地域性，以及在中国几个城市的巡展，带着金陵古城的温润浸躺在文化艺术的河流中，这样的艺术碰撞、这样的艺术汇、这样的巡展必然是一件让人印象深刻的艺术盛事。
赵玄晔
2014年12月
