生活在别处
梅繁
“La vie est d’ailleurs！”这是19世纪末法国诗人兰波（Rimbaud）的诗句，短短几个单词，却被无数欧洲青年作为格言，甚至成为他们游行时的标语。它的意思是：生活在别处。
“别处”，是一个听起来有些虚无的所在，谁也不知道它具体指向哪里，只知道，它和频繁出现在诗歌、小说、歌曲中的“远方”、“天涯”、“他乡”等词汇一样，都站在现状的对立面，是一种精神上对于“出走”的向往。
似乎绝大多数人都会有“出走”的冲动，想要逃离那周而复始的生活轨迹，去追寻新的事物所带来的愉悦。而对于艺术创作者，则更需要在不断“出走”的过程中获取激情与新鲜感，需要以生存情境的不断转换来激发其艺术的创造性。诚如蒋勋所说，“真正的艺术家，不会将自己置于安逸、固定的生活环境，他必须不断地‘出走’，只有不断出走，不断重新出发，才能永葆活泼、健康而年轻的生命力，才能领略创造的喜悦，感受到真正的美。”
然而，当下艺术的行为模式却是越来越难以让人体会到“创造的喜悦”了——太多成熟的艺术家在数十年如一日地重复着他们那饱飨盛誉的创作模式，太多初涉艺坛的新人们也在急切切地想要给自己贴上一副个性化的标签。也许是害怕失去，亦或是畏惧失败，他们压抑了“选择”的勇气，失去了“改变”的信心，就此囿于一隅，固步不前。
所幸，我们仍能欣喜地在某些艺术家那里看到不断“出走”的活力，陈朝生、陈勇劲、陈流、赵龙，则正是这样的艺术家。从他们风格多变、题材丰富的作品中可以想见其满怀激情的不断探索。他们似乎永远不会满足于现状，哪怕他们创造出来的某种带有个人印记的独特风格已经得到普遍的接受和认可，获奖、市场、赞誉，都不能成为他们固化自己的理由。在他们的画面上有着无尽的可能。
这也许与他们的年轻有关。当然，这里的“年轻”并不是指他们的年纪，这四位60年代末——70年代生人，以年龄论均已处于不惑，在艺术圈这个资历决定很多事情的环境下已逐步成为中坚力量。我所说的“年轻”，更多地指向他们的心态。相对于绝大多数老一辈的艺术家，他们的思维更为活跃，视野更为开阔：他们在四海游访的过程中开拓眼界，在网络和出版物等多种信息渠道带来的海量资讯中积极思考，他们以开放的视角去观察这个全球信息化的时代，去碰触多元的文化状态与思想，并从中形成新的视觉经验与兴奋点，实现其艺术创造的不断突破……因为年轻，所以敏锐；因为年轻，所以勇敢；因为年轻，所以自由；因为年轻，所以更不会遗忘他们第一次拿起画笔的那份初衷。
这四位来自不同地域的水彩艺术家，带来了1+1+1+1大于4的多元艺术面貌。想必今次的展览，会在观者的心灵中激荡出些许冲动，那么，请重新燃烧起潜伏已久的激情，向东，或向西，即刻出发，去往一个全新的地方。
2014年8月20日于武昌
