“十六竹”壶 　　 　　说起紫砂中的竹器，高湘君的“十六竹”远近闻名。这位紫砂艺苑中的女将，用从容的态度，将自己的作品做出了一种常人难以达到的气度。 　　高湘君先后师从李碧芳和谢曼伦，两位师傅无私的态度至今让高湘君心存感恩。人总说“一个人的作品风格与其性格有关”，在谢曼伦身边十几年的高湘君也与师傅一样，行为做事有着男子汉一样的气魄。原中央工艺美术学院教授张守智曾经对高湘君说过“如果只看你的作品会以为你是一个男子汉”。高湘君也确实是一个性格直爽、大度宽容、脚踏实地的人。也因此，她能把竹子的气质很好地体现 [详细...]

　 　　新年伊始，听见许四海壶艺博物馆即将开张，本人专程前去百佛园拜访。正巧遇上许先生最新创作完成了一款“笠照”紫砂壶，于是，我第一个鉴赏了新作。 　　笠照壶乍一看来，并不夺目耀眼。但仔细琢磨颇感气息生动，灵巧别样。提在手上，活灵活现。其壶表面细砂颗粒均匀，手感润而不滑，造型简洁，线条纯朴。更绝的是其壶如斗笠，一圈圈的笠边，棱角挺拔且细腻，每根棱角过渡自然。把壶放在茶几上退而视之，笠盖如塔尖稳稳照射壶身，可谓笠在其中，稳照方圆。这分明是一件会说话的作品，仿佛在诉说那久远的红色经典！ 　　许四海将此壶取名“笠照”，其用意非常巧妙，彰显纪念中国共 [详细...]

紫砂文化是我国漫长的历史文化进程中又一里程碑式的经典创作，从古至今深受文人雅士的推崇和喜爱，人们从普通的饮水解渴到饮茶以及衍生出的茶文化都经历了漫长的过程，直到后来人们对于茶具的讲究，紫砂壶的兴起，都在我国的文化史上留下了深深的印记，现如今，紫砂壶已经脱离了它单单作为茶具的基本用途，已经成了我国传统艺术的一个重要组成部分。 朱牧清是我国青年艺术家，在雕刻和制壶方面都有很高的造诣，是业内不可多得的人才，一直以来他精于紫砂壶工艺，创作了很多制作精美、造型别致的紫砂精品，也为我国的紫砂事业做出了突出的贡献。我们看到的上面这件紫砂壶就是他的代表作之一，在造型上的处理我们可以看 [详细...]

　无论什么作品，贵在创新。创新是土与火的艺术，力与美的结晶。匠心独具的提炼，应该说是件难事。尤其是紫砂界，要在高手云集中出类拔萃，崭露头角，更是非同一般。由中国工艺美术大师鲍志强题写的《谈剑锋紫砂艺术》选集里，累集了这位“70”后陶手十多年辛勤耕耘的成果。各种独具创意的款式;渗透各种韵味的造型;让那些紫砂界老前辈们对这位小年轻有着刮目相看的总体感觉。 　　一把壶的形、意、神、韵，反映了制作者的艺术功力和对事物细腻的洞察力。谁能想到，古建筑中，屋柱的基石(俗称石墩)，也成了谈剑锋创作的素材。《柱础》的问世，为从艺者开拓了创作的眼界，为他们打开&ldquo [详细...]

　爱茶之人无不爱紫砂，近年来随着砂艺热潮的兴起，以及传统茶文化的推广，热爱紫砂艺术的人越来越多，紫砂壶被盘点进了2011年只赚不赔的收藏投资，同时也位列某商城的热销品。据人员介绍，自北宋起，经历明清两代制陶先人的成就，发展到现在秉承着持茶道色香味的精神，在茶陶文化互相渗透的过程中日渐显露其光泽。 宜兴紫砂壶西施勺把160cc绞泥花纹 　　谢晓东先生，自幼对紫砂情有独钟。由于天赋聪颖，手巧心灵，加之得天独厚的习艺环境和对紫砂的不懈追求，先后有幸得到多位大师指点，使作品在布局及创意上都升到较高的艺术水准，所制的素器线条流畅，花壶栩栩如生，受到壶艺 [详细...]

2010.07.26 宜兴的天气及其炎热，但我们能得到紫砂大师徐达明的接待还是觉得很值得。其家人热情地招呼入座，工作室窗外大片的绿色植物，却无心观赏。何况可以悠然细品一壶清醇的香茗，桌上一把红木壶把、造型雅韵的紫砂壶。坐在对面的，正是壶的作者——江苏省工艺美术大师，徐门第四代传人徐达明。大师看出我爱好摄影，便从壶的外形结构和摄影的美学结构聊了起来。 我们知道徐达明的作品非常了得，多件被美国纽约大都会博物馆、英国剑桥大学博物馆、中国美术馆等世界级艺术馆收藏。当然，最耀眼突出的特点，徐达明创造了“陶与木的结合& [详细...]