看方壮荣和叶帆的自述，他们都不约而同地视绘画为观看世界、反映自我的窗口：方壮荣通过绘画表达个人意识和内心感受，甚至对现实世界带有审视和怀疑的思考；叶帆的思考角度则更为感性的经验，她更倾向于通过纸、笔、水、墨进行一种记录，一种稍显私密和自娱的记录。
把现实拆解，或抽离或重构，艺术总是能引领我们走向如梦似幻的境界。这种境界，我们心之所向，也许与现实遥望、也许只与现实隔一层纱。
方壮荣的水墨，是拥有布列松所说的“决定性瞬间”的观察基础的叙事。在方壮荣的观察、注视、发现和捕捉之下，家乡的旧洋楼呈现出时光飞逝中唏嘘叹息的惆怅。从现实中抽离出来的楼房除了选择性地保留了电线、电线杆、街灯、天线这些尚与现实有所联系的物件外，画面上的物象都沉浸在斑驳晕开的墨迹之中，犹如马赛克般模糊的印象、又如水底般安静的梦境，这些楼房是可望而不可及的影像。和现实的抽离使他笔下的楼房更多倾向于体现艺术家发自内心的理解——抽取、强化他对物象的感知中探寻现实背后的存在，这种探索利用巧妙选择、组合的视觉图像展现出艺术家自己对世界理解，透过画面，他将自己的理解和认识图像化，为这个世界赋型。
建筑笼罩在室内的阴影之中；楼梯延伸向倒置的墙壁，地板在上，云儿在左；房子禁锢在多面体中坠落在平台之上……分不清内外，拉不开远近，叶帆的作品偶尔会让我想起埃舍尔奇异的视觉世界，但她没有埃舍尔严密的逻辑，她只是随意地扭曲空间，像是游戏般地穿梭，又像是细心安排的记忆碎片，似乎可以拼凑出一段时光的影片。画面上不同的场景衔接、切换，来自于叶帆脑海中跳跃的思绪，在切割的块面中连成一串蒙太奇思维。不同时间、空间、人物的场景在一幅画面中以块面格子或者埃舍尔般的矛盾空间为区分，从而呈现出作品的叙事性。多场景的衔接并置、超现实的组合，通过不同截面的信息没有联系地编排成一篇篇低低的叙事，她决定的叙事瞬间，是假静态蒙太奇之手而进行的。
在他们二人身上，水墨更多以媒介和材质的姿态被运用，他们并没有因为画种的选择而勉强于东方艺术的传承，也不困于表现时代使命的潮流。时而否定现实、时而反对艺术目的，于他们而言，绘画只是注重内心情感的表现，而这种内心情感，他们用不同的方式去“决定瞬间”，在方寸之间定格。
