三尚当代艺术馆“1+1”当代艺术展第二场将于2014年6月21日开幕。此次名为《1+1= SiO2》的展览由策展人马楠策划，并邀请艺术家邵一和青年学者张未共同参与。据策展人介绍，展览的标题既承接三尚当代艺术馆名为1+1的长期艺术计划，也特别突出了两位参展艺术家各自的工作面向：二氧化硅SiO2是玻璃的主要成分，也是这次展览中邵一作品的主要材料；数字2被以批注的方式上标，示意张未的“破坏性”工作不仅在于对文字的拆解更在于由观念拆解引发的形变。而标题中明示展览中将呈现出来的直接观感，以及两位不同领域的艺术工作者所“化合”而成的艺术作品，有待观众到现场亲自去发现。
艺术家邵一始终在寻求蕴含在废弃物中的出人意料。他用艺术的方式，持续探索人与工具之间的微妙关系。他的影像与装置作品始终追求着一种更加原始、直接、冷静和冥想式的状态。本次展出的作品，是他在对三尚当代艺术馆的展示空间进行了反复把握之后所制作的全新作品。他使用玻璃作为主要媒介，在展览中构造出了一个锋利却又断裂的空间，同时又将日常生活中的肉身与物的关系，用一种平静却又暴力的方式表现出来，以此逼迫观者不断反思自己的感觉在媒体发达的当下处于何种状态。
中国美术学院在读博士张未，毕业于同济大学哲学系。在本次展览中，他通过对本雅明《机械复制时代的艺术作品》进行拆分与批注，将这部在当代艺术界中具有神话色彩的著作，批改成为一块块自相矛盾、言不由衷的文本碎片，以此来展示思维过程中的冒险、沉吟与戏谑。
据策展人介绍，这两种看似完全不相干的工作，却处于同一个平面——他们都试图寻找当代语境下的人类感知经验发生了何种变化。这类似于炼金术的过程，一方面需要将自己伪装成科学理性下的化学实验，另一方面却通过突进与狂想将不相干的物质在不同温度与环境下反复熬煮——最终，新物质诞生了，坚固的理念也伴随其出生而开始破碎。
当代人的感知经验正是经历了这样一种“生产与毁坏同时发生”的过程。碎片化的感知经验开始变得尖锐却又迟钝。感觉的化合过程，伴随着受虐与期待，焦虑及其释放，亦伴随着感觉的废料与多余之物被不断指认的过程。人，作为一团潮湿的感觉器官逐渐浮现。而这重新化合后的器官，颤动着似乎不堪一击，但鲜活粉嫩，散发着诱人的气息。
