王新福是我的同事，四川美院毕业后留校美院。我原来知道他，是因为其它的事儿。前不久突然举办个人画展，一下子看到了他挂满重庆美术馆三层楼展厅的好几十张画。
这是一个埋头苦干而又充满激情的画家。
作品由写生而来，他喜欢田野、山坡、草丛、林间，还有他去过的古镇与旧城。但一拿起笔来，王新福就不太在乎对象，仿佛所绘之物不过是情绪喷发的载体。不管是一树花朵，还是漫天飞絮；不管是平地鹅黄，还是满幅嫩绿，其画面都倾向于抽象。即便是野草，也因疯长得密不透风，成为狂野而冲动的情感表达。
他的画有一种特殊的南方气息：湿热、丰满，充满动势和旺盛繁殖的生命力。不在乎紊乱、不在乎潦草、也不在乎文雅，要的乃是纵情与生机、激越与跌宕。
新福画作不重形体细节，也不重空间深度，讲究的是向心性的平面构成和情感化的色彩关系。他学水彩水粉出身，对丙烯颜料的表现力深有体会，在厚薄浓淡轻重缓急之间可谓得心应手。其用色有如弦乐重奏，基调丰厚而不乏响亮之处，加上大胆使用黑色或白色的调节作用，其复调特征鲜明而突出。作品很少用完整的线条来营造形体，也很少以透视的方法来构建深度，在有力的黑白关系中铺陈暗红，桔黄、湛蓝乃至粉绿与桃红，画幅色彩沸腾，总给人以“红杏枝头春意闹”或“此时无声胜有声”之类视听转换之感。王新福可能对修辞学中的通感不甚了了，但在他直抒胸臆的绘画创作中，此一手法却自发性地成为最突出的美学追求和艺术特征。
看王新福的绘画，我特别喜欢他描绘凋零、萎谢、荒芜与残颓之景的作品。他画得那么顽强、执着、猛烈而不乏热情。其间蕴含的象征性尤为让人感动。由此想到今天的表现性绘画，如果一味抒发个人情感，只恐堕入过度的自娱自乐。也许，由表现性通向象征性，尚不失为脱陷之途。以此就教新福兄，不知以为如何？
是为序。
王林
