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    1. 素描教学的“点、线、面、体”
    2. 在西方造型艺术体系中“无点不成线,无线不成面,无面不成体”曾经典地概括了点、线、面、体相辅相成,缺一不可的关系。点是线的基础,线是面的基础,面是体的基础,在素描教与学的实践过程中,辨证地运用三者的相关理论,来启发、引导学生,对我们素描教学上档次的提高,有着不可低估的作用。   从绘画学这个角度来讲,任何物体都是由点、线、面、体组成。那么怎样运用“点、线、面、体”的本体语言来启发、引导学生呢?笔者根据长期的教学经验,谈谈个人的体会,并借此抛砖引玉。   首先,要让学生学会“观察”。 &ldq [详细...]
      2010/01/23 11:18:51 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 中国画用什么样的颜料?
    2. 中国画使用的颜料有植物颜料(水色)和天然矿物质颜料(石色),还有化学合成颜料三大类。植物颜料有花青、胭脂、藤黄等。矿物质颜料有赭石、朱砂、朱膘、石青、石绿、石黄等。由锌管包装的中国画颜料大都是化学合成颜料。这些统称中国画颜料。 水色(植物颜料)是透明色,可以相互调和使用,没有覆盖力,色质不稳定,容易退色。石色(矿物颜料)是不透明色,相互不能调和使用,覆盖力强,色质稳定,不易退色。石色和水色相互之间也不能调和使用。 [详细...]
      2010/01/23 11:18:46 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 浅议高考素描头像教学常见问题1
    2. 素描头像教学一直是整个素描教学中的重要环节,它既有衔接几何石膏、静物素描的作用,又是半身带手与全身人像基础。因而,教好它与学好它其意义是不言而喻的,就高考美术而言,素描头像是我们每年经常碰到的考题。相对于半身带手、全身人物像,它是简单得多;但尽管如此能够切切实实画好的为数仍然不多,而存在的问题倒是方方面面,其中最为常见的有如下几方面:   一、 “大的基本形特征” 总是把握不住。主要表现在把方形头画成长形头,把瘦形脸画成胖形脸,把女人形画成男人形,把青年形画成老年形……出现这些问题的主要原因有以下几方面:1、两眼的视线不统一 [详细...]
      2010/01/23 11:18:36 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 中国画用什么样的墨?
    2. 墨在中国绘画中具有独特的地位,墨有固体墨与液体墨两种。中国画的传统用墨是固体墨,因其所用的原料不同,又分为油烟墨、漆烟墨和松烟墨三种。 油烟墨——是用桐油等油类烧制成烟制成。其黑色偏暖,用来作画,与其他透明颜色调和用很协调。 松烟墨——用松树枝烧烟制成,其黑色偏冷,多用于书法。 漆烟墨——用传统大漆烧烟而成,其黑色细润而有光泽,用于绘画也合适。 在选用时以质地细腻、滋润呈蓝紫色为好。以“顶、上、贡、选”为墨的等级之分。液体墨保持了油烟 [详细...]
      2010/01/23 11:18:32 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 单个圆球体写生步骤范图
    2. 1:以正方体入手,十字线用来初步判断圆球体的中心。边缘线不宜画得过死,大致画出基本轮廓,注意不要画得过大或过小! 2:树立体积概念,不要停留在圆球体的轮廓线上,整体观察,找出暗部,阴影及衬布的大体位置。 3:调整圆球体的准确度,注意明暗交界线向灰面的过渡变化及暗部的反光阴影处理。背景以衬托圆球体并表现其空间关系,不宜画得过实! 4:加强体积感,进一步区分黑、灰、白,使画面更加完整。 [详细...]
      2010/01/23 11:18:21 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 工笔画用什么样的纸?
    2. 工笔画用熟宣纸或是熟绢,是生宣纸或生绢经过一定比例的胶矾水刷制而成。其性能是不渗水。熟宣纸目前有不少品种,如清水书画宣、冰雪宣、书画笺、蝉翼笺、云母笺等。以上熟宣纸中有薄有厚,胶矾水有浓有淡。一般来说薄者适合画淡彩,厚者适合画重彩。以蝉翼笺最薄,冰雪宣最厚。另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔绢为纯丝织制品,分圆丝、扁丝两种。圆丝绢又称“原丝绢”,在古代绘画中常用。现在常用的是扁丝绢,是在绢织成之后加以捶砸,使绢丝呈扁形,以减少绢丝之间的空隙,使绢刷上胶矾水之后不易漏矾。这种绢有白色和仿旧色等几种。 [详细...]
      2010/01/23 11:18:19 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 工笔画使用什么种类的笔?
    2. (1)勾线笔 工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。 (2)染色笔 常用的染色笔有:大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。纯羊毫笔过于软,一般不太好用,白云笔较好,因为它外层是羊毫,中间部分是硬而挺的毛,因此既能含水分又有弹性。 (3)板刷类 工笔画经常需要涂底色,或做大面积的平涂和渲染,因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。 [详细...]
      2010/01/23 11:18:01 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 设计素描中,掌握好"对比"在作品中的重要性
    2.   在日常教学中,有很多的学生经常会问:画面灰了怎么办,画面构图不具备冲击力怎么办,主体无法很好的突出表现怎么办. 很多并不是因为学生的绘画基本功差,其根本原因在于学生的审美意识不足,对美的感知处于被动状态.无法很好的主动控制画面.   首先,设计素描不能单纯的像写生那样一比一的照抄物体.要让学生了解形式美的普遍规律,在训练中多关注画面黑白灰形态的点,线,面,肌理等视觉元素及不同的组合形式,在对比中体现无限的美感. 掌握好对比,就等于掌握了画面.对比存在于多种概念中, 1:线条的对比 2:形状的对比 3:黑白的对比 4:肌理的对 [详细...]
      2010/01/23 11:17:54 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 山茶花的画法
    2. 一、白描。中淡墨勾枝干,重墨勾花和叶子,行笔有较明显的提按动作,线条有力。 二、染底色。朱砂罩染正面花瓣两至三遍,朱磦色少加曙红和白调的淡粉色罩染反瓣。用墨晕染正面叶子,草绿色罩当板叶及萼片、小叶芽。赭绿染木本枝子。 三、曙红晕染花瓣,正面染,反面较淡。绿色罩染叶子正面及花萼深绿色部分。胭脂色提染反面叶子。点苔点加强枝干的粗糙效果,与花叶形成质感上的对比。 四、藤黄加白色点花蕊,颜色要浓厚,再用线白色勾点中间突出的雌蕊。正面叶筋用深绿色复勾,花瓣和反叶叶筋用胭脂色复勾。 [详细...]
      2010/01/23 11:17:51 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 静物写生三步观察法
    2. 从静物写生角度分析整体观察,把整体观察分为长方形概括观察、两点连线观察、横竖对比观察三步理解,为解决静物写生中画基本 轮廓和形体结构的问题提供了有效方法。 第一步:长方形概括观察 这一步是解决从整体观察中概括大形轮廓和确定构图形式的问题。当准备好了画板、画纸、铅笔等工具,进入作画状态时,第一时间就是从整体上观察对象,思考取景定界范围,凭视觉印象在脑海中形成一幅理想的构思画面,想把它画到画纸上,并把画纸上下边缘理解成是和构思画面上下边缘一样与水平面平行的。观察时,外观对象整体的形与貌和边缘轮廓,内观整体表面的点及点、线、面的构成关系。根据摆设的物体多少而 [详细...]
      2010/01/23 11:17:38 来源:网络 编辑:国画家网

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