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    1. 历代书法漫谈
    2. 为中国书法奠定基础的先秦书法   书法是中国特有的艺术,虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生,但书法艺术当于汉字的萌生同时。汉字的形成经历了很长的历史时期。目前发现的于原始汉字有关的资料,主要是原始社会在陶器上遗留下来的刻画符号但许多文字学家认为,它们还不是文字,只是对原始文字的产生起了引发的作用。大多数文字学家认为"汉字的形成时代大概不会早于夏代",并在"夏商之际(约在公元前17世纪)形成完整的文字体系"(裘锡圭《文字学概要》)。   为学术界公认的我国最早的古汉字资料,是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文 [详细...]
      2010/01/23 11:44:13 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 水彩静物写生的方法步骤
    2.   不同的画家具体的着色方法是有区别的。这里介绍的是适合初学者练习的方法步骤。水彩工具性能决定着色顺序大都是先画明色,后画暗色,从上到下,从左到右进行着色;同时,与水粉、油画一样,要从整体到局部。为什么要从上到下、从左到可着色呢?画水彩的画板放置角度不能接近直立,因为直立时水色极易流淌破坏形体。画板的放置角度可以根据水分的需要变换角度,一般情况下保持三、四十度的状态为宜。就是这样,着色后水色总要向低的方向流,所以,从上到下涂色便于色彩的衔接。我们都是用可右手执笔涂色,容易使涂过的颜色映入视野,得于照顾整体关系和色彩效果。当然,也不是那么绝对,涂完整体关系之后,就不受这些局限了。 [详细...]
      2010/01/23 11:44:00 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 永字八法
    2. 永字八法:   永字八法其实就是「永」这个字的八个笔画,代表中国书法中笔画的大体,分别是「侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔」八划,以诸宗元所著《中国书学浅说》一书中解说较为明瞭。   笔画一 侧   笔锋着纸后向右,慢慢加重力道下压再慢慢上收转向,回笔藏锋视情形改变其角度。   笔画二 勒   笔锋触纸向右下压再横画而慢慢收起,作一横向笔画。   笔画三 努   为一直向笔画,以直笔之法作开头,竖笔慢慢向下写,向左微偏作一曲度后返回,其笔画不宜直,否则无力。   笔画 [详细...]
      2010/01/23 11:43:53 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 水彩画的基本构图方式
    2. 构图方式: 1. S字形(电光形构图法):比斜线平行构图法更具强力的动态构图。 2. 垂直并行线构图法:画面呈现稳重感,且具有幽静典雅之美。 3. 倒置三角形构图法:画面有不安定感,为开朗.奔放之最佳构图。 4. 斜线平行构图法:具有强烈动态感,对初学者而言较为困难。 5. 三角形构图法:最古老的构图法,使用上以宗教画居多,画面具有安全感与崇高的气氛。 6. 十字形构图法:由垂直线与水平线交叉构成,而得到极为平衡之构图,代表安定的感觉。 7. 椭圆形构图法:属于古老构图法之一,常用 [详细...]
      2010/01/23 11:43:44 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 赵体临习指导
    2. 赵体字的笔画结构:   1、藏露结全。楷书的笔画书写一般要逆锋起笔,回锋收笔,将锋芒藏住,极重含蓄。赵体字敢讲逆入回锋,但是赵体字笔画的起笔之处更多的只注重取逆势,从空际逆入,并没有完全把锋芒藏住。收笔时有回锋的意思,但是也不刻意顿挫回锋。强求圆润。这种写法不但无损于含畜之美反而增添了一种生气和自然轻松感。   2、笔道停匀。赵体字的笔画自有轻重的变化,但较颜体。柳体来说,明显地匀净多了。而且也无那种横轻竖重的固定程式。到底那一个笔画该重,哪一个笔画该轻,完全是依据字的需要随机而定的。   3、腾挪起伏。赵体的捺画。横画多起伏,有曲折之美。 [详细...]
      2010/01/23 11:43:37 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 针对水彩纸所应用的两种技法
    2. 水彩依纸的不同﹐一般有两种技法。 第一种是使用吸水性较强的如ARCHES水彩纸,可先将要上色的部份涂一层水,再涂上颜料,这样可以必免笔触的出现,且颜色交接处和整体画面较为柔和。注意的是留白处避免颜料的渗透,由于每笔所需沾的颜料较少,因此常须上好几层,好处是较不易画错,缺点是耗时﹑须要耐心。 另一种是使用吸水性较差的如日本水彩纸,便不要先上一层水,因为水分过多会破坏纸的表面,易生毛球。可用沾少许的颜料和水,一笔一笔的画,画出来的感觉有点像印象派的作品。而上色的过程,先画大的轮廓,再作细部的修饰,接着以干笔技法画一些效果,最后再处理背景。 [详细...]
      2010/01/23 11:43:18 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 透明水彩技法
    2. 基础画法 线画定草稿之后再着色。利用透明水彩的效果,颜料的色调先调淡些,由浅色部分开始深,反复着色,就能很真实地绘出阴影,圆球等视觉效果。水是透明水彩不可缺少的配料,一定要掌握好配水比例。对于初学者来说,色彩层次的表现是个难题,但只要掌握了配水比例和涂薄色的基本功,也就不难了。最后还要学习不受线画限制的涂色姿势。 要点: 由多次绘画经验,总结一套高效率的绘画方法。首先,绘草图,拓描,用铅笔描线条,用制图笔描线条。经过这4个步骤,最终确定画的轮廓。然后,仔细地描绘飘逸的头发,睫毛等细微之处,绘画高手的“高”,“高在哪里 [详细...]
      2010/01/23 11:43:02 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 浅析米芾作品中“掠”的写法
    2. “ 掠”,又名“分发”,“永字八法之一。指长撇的写法。陈思《书苑菁华.永字八法详说》云:“掠一名分发,今称为掠,何也?论曰:掠乃徐疾有准,手随笔遣,锋自左出,取劲险尽而为节。发则一出运用无的,故掠之精旨可守矣。夫掠之笔趣,意欲留而必劲。”盖言掠之书写,务求沉着痛快,迟涩有度,为笔诀之大旨也。今观米芾行书作品,其“掠”精彩份呈,不拘成法,现试述如下: 1 帚掠 起笔或藏或露,行笔夸饰迅猛,收笔略顿即左行拖笔而出,丰肥似帚,如木楫斜倚。因其夸饰,故在一字中多 [详细...]
      2010/01/23 11:42:33 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 隶书大盛的汉代书法
    2. 汉代从公元前二零六年到公元二二零年四百二十六年,是汉字书法发展史上关键性的一代。汉代分为西汉和东汉,两汉三百余年间,书法由籀篆变隶分,由隶分变为章草、真书、行书,至汉末,我国汉字书体已基本齐备。因此,两汉是书法史上继往开来,由不断变革而趋于定型的关键时期。隶书是汉代普遍使用的书体。汉代隶书又称分书或八分,笔法不但日臻纯熟,而且书体风格多样。   刘勰《文心雕龙·碑》说:“自后汉以来,碑碣云起。”因此,东汉隶书进入了型体娴熟,流派纷呈的阶段,目前所留下的百余种汉碑中,表现出琳琅满目,辉煌竞秀的风貌。在隶书成熟的同时,又出现了破体的隶变,发展 [详细...]
      2010/01/23 11:42:13 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 临摹—学好书法的必由之路
    2. 摘 要: 本文主要论述学习书法的方法和技巧,通过选帖、临摹提高书法水平。 关键词: 临摹 学习 书法 必由之路 当今社会迅猛发展,尤其是进入高科技时代的二十一世纪,随着家用电脑的普及,人们对于文字的处理应用既方便又快捷,手写的时间或机会也会越来越少。但是,作为传统的思想交流和传递信息方式之一的手写文字,并不会被完全取代,或者说永远也不会被抛弃。特别是具有欣赏价值的书法艺术,它将永远屹立于世界之林。古人云:‘字如其人’,‘字是人的脸面’,人人都想写一手漂亮的字,可是很多人又苦于写不好,究竟如何才能写好字呢?这里就学 [详细...]
      2010/01/23 11:41:54 来源:网络 编辑:国画家网

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