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    1. 写生色彩和装饰色彩的区别
    2. ①装饰色彩 装饰色彩以固有色为基础,研究色彩的平面性与装饰性。装饰色彩一般排除自然界中光源色与环境色的影响,把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色,而是人们根据审美需要,对色彩进行多种艺术处理和加工,装饰色彩是人们对自然色彩的再创造,是人们主观赋予物体的一种抽象色彩,是人们对色彩欣赏的一种需要.见彩图。人们在生活中可以从大量的日用品、工业晶、工艺晶、现代建筑等等各个领域中充分领略装饰色彩的无穷魅力。 装饰色彩更多的应用在图案设计、装饰壁画、工艺美术、国画、民间 [详细...]
      2010/01/23 12:02:20 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 感受自然 建构画面
    2.   在城市生活久了的人是很容易被自然的美景所吸引,但又有多少人会去洞析其中深邃的生命含义并从中获得力量?比如说人类赖以生存的天然屏障——各种树木与植物。它们随季节变化岁岁枯荣,并且一次比一次繁茂,其对自身生命的消解与重塑,不正是对人类历史与人类自身的呼应与影射?就此意义而言,我画风景尤其关注自然界中植物的生存形态并加以表现。   对我而言,我并不简单地把我所画的作品归为传统“风景油画”。因为我的这些作品有意地消解了景色所起的审美作用,而且画面中并无深远或平远的景深,趋于平面化的画面则更多了些构成的意味。所以我更多的考虑是如何去建 [详细...]
      2010/01/23 12:01:59 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 什么是正确的色彩观察方法?
    2. 我们知道,正确而敏锐的色彩观察力,是画好色彩画的关键。正确的观察是准确表现的前题。当我们去画风景写生或面对一组静物时,呈现在我们面前的是许许多多具有不同色彩变化的物体,要想准确、真实地把它们描绘出来,正确的观察和分析就是第一位的了。 那么应该怎样去观察呢? 首先,我们应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里,同时去看,连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析,不要把注意力陷在某一物体或某一局部上。特别要排除对物体本身颜色的固有概念,要去具体观察被画物体在当时的光线和环境下所产生的具体色彩变化,感受物体环境的总体色调与气氛,确定画面总体的色彩对比与大 [详细...]
      2010/01/23 12:01:39 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 色彩功能
    2.   功能的概念。   功,包含着力与艺;能,则可解释为能力,能量或效能。功能一词可作作用、能量来解释。色彩的功能是指色彩对眼睛及心理的作用,具体一点说,包括眼睛对它们的明度.色相.纯度.对比刺激作用,和心理留下的影响、象征意义及感情影响。   色彩依明度、色相、彩度、冷暖而千变万化,而色彩间的对比调和效果更加千变万化。   同一色彩及同一对比的调和效果,均可能有多种功能;多种色彩及多种对比的调和效果,亦可能有极为相近的功能。为了更恰如其分地应用色彩及其对比的调和效果,使之与形象的塑造,表现与美化统一,使形象的外表与内在统一,使作品的色彩与内容、 [详细...]
      2010/01/23 12:01:20 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 分辨和把握色调的主要途径
    2.    一幅优秀的色彩静物写生作品必然是有其独特色调倾向的,那种杂乱无章、各自为政、无调性的色彩作品是不会引起人们的美感的。    在一组静物中,我们如何感受或“找到”这种色调呢?色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向。在写生训练中,有时我们注视对象,感到色调的倾向不是很明显,这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法,这样我们就能抓往一组物体的基本色调。例如:我们首先感受一下静物的背景,衬布与物体之间哪种色彩占的比例大,衬布的色彩倾向与主要静物的色彩是协调的还是对比关系。如果衬布与主要静物的色彩属同类色系的范围,那么它们就基本决定了这组静物的 [详细...]
      2010/01/23 12:00:20 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 色彩变化是很复杂的,应该怎样去把握?
    2.   自然界的色彩尽管千变万化,错综复杂,但它的变化是有规律可循的。这一规律可归纳为以下几点: (a)色彩的空间透视   色彩的透视实际上就是指空间色,这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西,靠近我们的则显得高大。距离我们远的,则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律,如近的暖,远的冷,近的鲜明,远的模糊等。尤其是画风景写生,因为空间距离深远开阔,这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小,色彩的透视变化程度也相应的减小。这样的例子不用特指,你到室 [详细...]
      2010/01/23 12:00:04 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 小色稿练习:事半功倍
    2.   小色稿通常是指正式作画之前所作的尝试性练习。在教学中,我则是把小色稿作为一个课题来进行训练的。   我们都知道,色彩考试主要考察考生的色彩感觉能力、色彩造型能力以及对色彩美感的认识程度。这三个主要问题在小色稿练习当中是可以得到较好解决的。   小色稿练习有其独特的优势。第一,有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉。这一点是中长期作业不易做到的。是否具备敏锐的色彩感觉是色彩试卷最主要的考查内容之一。第二,有利于概括地整体表现。小色稿因画幅的限制,迫使你将对象进行简化,你只能画出大的色彩关系,也更方便你集中注意力去解决主要色彩问题。第三,有利于合理的利用时间。一幅小色稿 [详细...]
      2010/01/23 11:59:50 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 色彩的心理感觉
    2.   观看色彩时,由于受到色彩的视觉刺激,而在思维方面产生对生活经验和环境事物的联想,这就是色彩的心理感觉。     色彩有冷暖感。色彩的冷暖感被称为色性。红、黄、橙等色相给人的视觉刺激强,使人联想到暖烘烘的太阳、火光,感到温暖,所以称为暖色。青色、蓝色使人联想到天空、河流、阴天,感到寒冷,所以称为冷色。     色彩有兴奋感与沉静感。凡明度高、纯度高的色调又属偏红、橙的暖色系,均有兴奋感。凡明度低、纯度低,又属偏蓝、青的冷色系,具有沉静感。      色彩有膨胀感与收缩感。同一面积、同一背景的物体,由于色彩不同,给人造成大小不同的视觉效果。凡色 [详细...]
      2010/01/23 11:59:36 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 色彩印象理论
    2.   在白昼光中,用红光照射白色物体,产生绿色阴影。绿色光照射则产生白色阴影,而紫色光照射则产生黄色阴影。   在白昼光下,每一种彩色光线都产生它的补色阴影。   关于色彩阴影所做的进一步实验中,得出了以下惊人的结果:   在没有白昼光的情况下,用红光照射物体,产生黑色投影,蓝光和绿光照射下的物体投影也是黑色。   在没有白昼光的情况下,用两种彩色光线照射物体。用红光和绿光时,红光产生绿色投影,绿光产生红色投影,两个投影的交叉处产生黑色,而绿光和红光的混合则产生黄色。用红橙色光和蓝绿色光时,红橙色光产生蓝绿色投影,蓝绿色光产生红橙 [详细...]
      2010/01/23 11:59:23 来源:网络 编辑:国画家网
    1. 同时对比
    2.   同时对比产生于这样的事实:看到任何一种特定的色彩,眼睛都会同时要求它的补色,如果这种补色还没有出现,眼睛就会自动的将它产生出来。正是由于这个事实,色彩和谐的基本原理才包含了互补色的规律。   补色的同时产生,是作为一种感觉发生在观者的眼睛中的,并非是客观存在的事实。   同时对比效果不仅发生在一种灰色和一种强烈的有彩色之间,并且也发生在任何两种并非准确的互补色彩之间。两种色彩分别倾向于使对方向自己的补色转变,因而通常着两种色彩都会失掉它们的某些内在特点,而变成具有新效果的色调。 歌德说过:同时对比决定色彩的美学效用。 当一种补色色相被十二种 [详细...]
      2010/01/23 11:59:08 来源:网络 编辑:国画家网

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