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作者:核实中..2011-08-17 16:14:00 来源:中国国画家网
山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。山水与人以利益，人生息其间，应予美化之。
黄宾虹语
作为一名山水画家，在为自然山水之性灵撼动之余，将其化作笔底波澜、纸上云烟，再现了另一番艺术天地——这是一种特殊的审美创造。也由此业界形成了如此的审美规定性，以判别作品的优劣高下：凡是优秀的山水画，往往都有一种魅力，它具有一种美的境界，能调动人的审美情趣，并令人在欣赏的过程中，使欣赏者的整个身心都能得到一种非常愉悦的快感，以至能充分迷恋，从而给人以一种美的享受。
丁德源先生的山水画，既有沉雄峭拔、气势跌宕的大山水，也有清丽如梦、柔情似水的小江南，兼有他自创一派的表现都市题材的城市山水系列，这些作品，无论是巨幅篇章，亦或是小帧精品，观者无一例外地会被作者的大气和独具的风格所吸引，陷入画面精心营造的美的氛围之中，流连忘返。
丁德源先生的山水画作，尤其是写意山水，往往有这样的特点：他的画初看不甚懂，久视则韵味历历而现，过后再看则立体生动，又是一番气象矣。这倒颇类似黄宾虹先生所评的“初视不甚佳，或正不见佳，谛视而其佳处为人所不能到，且与人以不易知，正是画中上品。”正是凭着这样深厚的表现力和艺术创造功底，丁德源先生近年屡创佳作，成果不断——前不久刚获得中国美协会员精品展优秀大奖，在国内画坛渐成脱颖之势。
而其间最具特质魅力的，窃以为当属画作中随意流淌而又无处不在的“韵”味和“韵”致。气韵生动，是中国画的最高美学原则，这项本是作为表达人的精神面貌的人物画的标准，从宋元起即成为了表达人的主观意兴的山水画的标准，并以此形成了新的美学指导思想：人物以形模为先，气韵超乎其表；山水以气韵为主，形模寓乎其中。而在丁德源先生看来，一幅好画，乱中不乱，不乱中又有乱，其气脉必相通，气脉相通，画则有灵气，气韵自然生动。因而气韵生动，“气”为第一要义。气盛则纵横挥洒，无所滞碍，韵自生动矣。而所谓的“气”，即是个人的活力、精力、神力、气血的体现，代表了画家个体生命活力、博大的艺术胸怀和视艺术为生命、激情挥洒专注创造的本能！因而在丁德源在作品中，气的雄浑回转、势的跌宕起伏随处可见，令人不自觉地被卷入画家那深深的气场和情感漩涡之中而不能自拔。“韵”乃韵律、节奏。大凡表现山水，大概都离不开一个“韵”字，无“韵”的山水，就好像一篇没有华彩的文章一样，行之不远。丁德源的山水画，注重求韵又顺其自然——尊重客观事实、创造和谐之美，无论立意、构图、揉皴、点彩均有深思、深意和深境。而三十余年从事西画创作，深谙西方绘画的原理和技法也令他的画作在构图上更具整体性和科学性，在视觉上更注重韵律、节奏以及光影开合的审美效果，并且创造出一种更具现代感、更符合现代人审美观的美学意境，从而奏出中国画的时代清音！
神韵，也就是意境，作为中国古典美学和古典艺术中的重要范畴，可谓中国画尤其是山水画的终极追求。丁德源先生的山水画，不仅气韵生动，大气酣畅，而且神韵独具，仿如神来之笔，入于幽微而不能自己。这是画家用极其高超而纯正的意匠手法，将自然山水与内心丘壑神遇而迹化达成的境界，是审美经验高度融合下纯真境界！
丁德源先生认为，现代山水重在以心写画，以心传神，相比于传统水墨的观念与程式，应该高度发展个性与自由精神，用新的感觉方式融合古今中外的艺术资源来创造自己的新艺术，这就要站在时代的高度，开启心灵悟性，去掉绘画中故步自封的思维定式，一洗传统中的阴柔局促之气，增添阳刚雄健的时代气息。现代水墨有很明显的抽象因素，对水墨的“笔墨”——点、线、块面的形态特点的各种构成方式与图式个性都要能够摆脱客观物体表象的束缚，进入自由而深层次的形式研究，这样更能抒发作者内在朦胧而又神秘的意象感觉。
这种探索的关键在于把握本体，即笔墨的实质，而在表现形式上天马行空、随意之至。
因而他在作画时，先求有规距而出规距，反复实践、认识再认识；在艺术上往往不拘成规，自由挥洒。而最难的是大胆地否定自我，忘掉笔墨，将自己融入大自然的意境中去，随意而动，随心所致，达到古人所谓“畅神”的境界。
他的画，有的初观逸笔草草，不成规距，然而画面却浑朴自然，蕴含深秀，尤其是那有意无意间的许多留白，使繁杂的画面透出灵光，极具空灵神妙之感。那看似不守绳法的随意挥洒，早已跳出传统技法之藩篱，突破树石公家之陈规，实为有情而无情，有法而无法，这种计白当黑，计黑当白，虚实相间，空灵相合的山水境界，是在沿着传统图式的整体构成中，演化为现代抽象意念的新语境，达到以神出逸、超以象外，制造了不可复制难以言说的美感！
中国画中，人物重神态，花鸟重神情，山水重神韵。这些都是把对人精神美的把握，转化为人的生命力的表现。而山水的神韵更是画家个性化人格修养的精神情感，是净化了的精神境界的体现。作为当今中国画坛的中坚力量，丁德源先生担任着江苏省美术家协会理事、常州市美术家协会副主席兼秘书长等职务，繁忙的工作之余便是潜心作画，秉承“从传统中入，从造化中出”的古训，坚持写心中的山水，朝斯夕斯，心无旁鹜，在喧嚣的世态中独立而不倚，自强而不息。作为人本身，他天资高迈，佳质深藏，然而他并未倚赖于生而知之的聪明，反而加倍好学敏求，因而出手才有此高格，造就了画中的气韵生动、神韵独俱，而他的人格与修养或许就是画的“韵”外之“致”吧。
作为一种独特的艺术门类，山水画积越千年的悠悠历史和文化传统，已被公认为东方美学代表，在国际上的地位日渐崇高。作为一名本土山水画家，应该谋求中国画成为更加积极开放的精神媒介，使之走出国门，为更多的人们所喜闻乐见。在这一点上，丁德源先生也走在了前列，去年他专门创作了《欧洲行》系列作品并举办画展，对传统的中国画如何表现西画题材，进行了有益的探索，因而他的画作受到了国外诸多画廊的关注，其中，法中友好协会主席、美国加州十三家画廊总裁盛邀他于今年赴欧美举办个人画展。
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