陶都风里品茗壶 ——青年陶艺家蒋春音与“粉丝”对话收藏

如今，越来越多的人看到紫砂壶除实用价值之外还有更多的人文价值。然而，对于如何才能收藏到好壶却众说纷纭。我市“陶都风紫砂会所”青年陶艺家蒋春音有独特领悟：收藏紫砂壶要选择紫砂艺人创造的作品，而不是普通商品。高品质的紫砂壶能给人带来新奇的审美享受，甚至触发自灵魂深处的快感。创造性的紫砂壶特别重视中国传统文化和壶艺的结合，而不是简单的模仿和重复，也不是中规中矩和似曾相识。

坐落在中国陶都陶瓷城的“陶都风紫砂会所”，是紫砂“粉丝”聚会的场所，也是玩壶者交流壶艺的平台，创办的时候徐秀棠、徐汉棠、谭泉海、吕尧臣、汪寅仙、 李昌鸿、鲍志强、何道洪、顾绍培等紫砂大师纷纷为它题词。在会所展厅内，汇集了部分助理工艺师、工艺美术师、高级工艺师和工艺美术大师的艺术作品，来自北京、广州、上海和台湾、香港等地的玩壶朋友经常拿着他们收藏多年的“宝贝”，相聚此地，以壶会友，交流艺术。会所主人蒋春音出生在紫砂陶的起源地丁蜀镇，师从紫砂艺术大师何道洪。蒋春音说，鉴别紫砂壶优劣标准归纳起来，需要从“泥”、“形”、“工”、“款”等着眼去考虑。“泥”是紫砂壶价值的根本所在，一把用纯正宜兴紫砂泥做出来的壶才具有现实的使用、投资、收藏价值。“形”是紫砂壶的造型，古朴传统造型的紫砂壶比造型奇特的壶更具有收藏的意义及升值的空间。“款”即壶的款识。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壶的作者是谁，或题诗镌铭的作者是谁。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、印款等。历来，紫砂壶是按人定价，名家名壶身价百倍。从工艺上来讲，好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈应与壶身整体比例协调外，点、线、面的过渡转折也一定要交待清楚、流畅。

蒋春音认为，目前市场上见到的紫砂壶大致可以分为两大类，一是作品壶，二是商品壶。作品壶区别于商品壶的一大特征是作品要有主题，如同人要有灵魂，乐曲要有曲调一样。好的紫砂作品都有创作者个人的工艺特征、艺术风格。《翔》壶是蒋春音的代表作之一，也是首届中国工艺美术大师年度提名奖的入围作品。扁平的壶体，恰似满怀抱负背负青天的一只翱翔之鸟。壶嘴是鸟的脑袋和嘴喙，向前舒展着卓然不凡的生命追求。平展舒张的壶把，如同鸟的尾翼，具有引领着鸟在天空上下翩飞的和谐意蕴。又如蒋春音名为《源之泉》的壶，集中体现了曼生壶的特质。这把2008陶都宜兴当代陶艺展的获奖作品，壶体的一面刻有“陶都风里品壶音，玉壶冰心惹碧云”的诗人题句，另一面则是两片宽大荷叶下欢快游动着的两条鱼。大度沉稳的壶身，气格高古，抱朴守拙，浑然天成。诗、画、壶三者交融在一起，人文精神的气息随着壶体慢慢逸出，达到了多种艺术的高度统一。紫砂精神的风骨和秉性，葱茏山水入画来的无穷意境，使得整把壶体现出了清澈从容、内敛深邃的文化格调。

蒋春音接着说，收藏家收藏紫砂壶应该说是在收藏文化，应该做文化传承的天使。当达到紫砂收藏品满满时，收藏家随便拿出几件藏品，这里会有一串串讲不完的故事，给人以仿佛置身于时空隧道，游历在紫砂艺术创作的长卷中，感受紫砂无穷神韵和魅力的感觉。（力力）（此文原载3月26日《宜兴日报》）