细品“吕派壶艺” 珍藏紫砂文化——访江苏省工艺美术大师吕俊杰 文/迟丽丽 王艺

在河南首届紫砂艺术节上，新一代紫砂领军人物吕俊杰与其父——当代壶艺工艺美术大师吕尧臣联袂合作的紫砂作品“生生不息”，寓意为“天人合一 生生不息”，成为中原众多紫砂壶爱好者关注的焦点，如此浑然天成的作品正是出于“吕派壶艺”。


创新“吕氏绞泥”
吕俊杰生于紫砂艺术世家，师从父亲吕尧臣，传承了父亲很多的艺术风格，同时又将属于自己的思考融入到作品中，业界人士将父子俩一脉相承又各具特色的艺术风格称之为“吕派壶艺”。
对“吕派壶艺”影响较大的是“吕氏绞泥”。在吕尧臣经历过漫长的探索过程后，他将紫、红、黄、绿陶土绞在一起，这三种颜色的陶土将“吕派壶艺”的作品彰显得更加别具一格。“吕氏绞泥”是现代紫砂领域里杰出的创新。吕俊杰就读于新加坡南阳艺术学院雕塑系，且多游善学、博闻强识，钟情西方油画，除对造型有精准的把握外还追求色彩关系的独立美，他将“吕氏胶泥”这一艺术形式做了完美的传承和更大程度上的丰富。


文化的收藏
随着时代的不断发展，人们对艺术的追求在不断变化，作品也需要艺术家们不断完善，不断创新。吕俊杰认为，传统是紫砂艺术里不可或缺的东西，今天的创新即是明天的传统，将传统不断传承，又不乏创新理念，才会有经典的传世之作。

精美的紫砂作品总是那么气韵温雅，让人爱不释手，越来越多的人爱上了紫砂壶，加入到紫砂收藏的行列中来。中原地区有着深厚的文化底蕴，吕俊杰认为,紫砂壶在中原的收藏市场上将有着势不可挡的趋势。然而，收藏是一种心境，是彰显对紫砂壶热爱情愫的一种方式，并不是把最贵的东西据为己有才是艺术境界的真谛。吕俊杰告诉我们，艺术给人以精神上的享受，收藏当然也要量力而行，根据自己的实力来收藏，将心态放平，顺其自然，同样能在紫砂艺术里得到精神的洗涤。