紫砂大师 传承文化经典——访中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产紫砂制作技艺传承人汪寅仙 文/迟丽丽

从艺四五十年来，一块普通的泥巴在汪寅仙手里千变万化，她的作品被世界六大博物馆收藏，而且被选为国家领导人出访礼品。她是现代陶艺名手，是中国紫砂界的大师。宜兴紫砂陶制作技艺是我国第一批国家非物质文化遗产名录项目之一，而其传承人正是中国工艺美术大师——汪寅仙。汪寅仙运用自然法规将自然界中的物体去粗取精，加工提炼，创意鲜明，内涵丰富，深蕴传统文化之精华，在紫砂艺术道路上散发着势不可挡的光芒。
花货创新 巧夺天工
　　1943年，汪寅仙出生于江苏宜兴丁山丁南村，1956年考进宜兴紫砂工艺厂，刚进厂受老艺人吴云根的启蒙，开始从事紫砂事业。后来跟随朱可心老师学习紫砂塑器造型设计，退休后还创建了自己的工作室。
　　好学上进的汪寅仙，14岁开始学习紫砂陶艺，17岁时就已成为紫砂工艺厂的辅导老师。汪寅仙跟随过的老师大都是花货方面的代表人物，受老师的熏陶，汪寅仙也擅长花货的制作。
　　与蒋蓉大师的花货作品相比较而言，汪寅仙的花货作品又有所不同，蒋蓉大师追求象征意义，而汪寅仙要求既要有象征又要在象征的基础上有所变化，把握生活的规律，来源于生活而又高于生活。汪寅仙把生活中美的东西融入到自己的作品中来，追求真善美的一种意境。
　　改革开放后，汪寅仙还经常应邀到港澳台、新马泰等地参加陶艺交流。欧洲、日本、韩国都留有汪寅仙追逐艺术的足迹。长期的学术交流让汪寅仙对创作题材深入观察体会进行艺术的提炼。一丝不苟和谨慎严密是汪寅仙的制壶态度。在花货制作上，她用写实的手法，在松、竹、梅、桃、瓜、果、木上都加上自己的创新，在西瓜、桃子上演绎田园中的盎然生机，将自然生态美呈现在惟妙惟肖的花货上。
　　《曲壶》是汪寅仙紫砂光货几何形体创作的一个代表，先后被中国历史博物馆收藏。这件作品光润温雅、造型典重、古朴大方，让人们在品茗赏壶的乐趣中得以完美的享受。

大师看市场
　　汪寅仙去过很多国家进行艺术交流，在交流中，让大家对紫砂文化有更深了解的同时，也了解了海内外一些爱好者的需求。在众多的城市中，无论是茶文化还是紫砂文化的活动，看到这么多爱好者的积极参与，汪寅仙颇感欣慰。对于整个紫砂市场来说，汪寅仙说：“总体上来讲，有这么多的爱好者热情的参与是一种好现象，但这样的市场还是有些混乱，有些紫砂爱好者收藏的东西大多都不是真的，所以建议大家在收藏的同时还是应该多交流，多学习、查询一些资料，不要盲目地收藏。”