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      当前中国书画收藏指南

      作者:核实中..2010-07-13 15:12:04 来源:中国国画家网

        文-路怀中
        近年来,我国书画市场持续升温,书画拍卖屡创新高,书画收藏一浪高过一浪。特别是近现代书画大师的作品,已经涨到了天价,可是艺术市场仍然需求很旺,全国从十几年以前不足十几家拍卖公司,如今已经发展到了上百家。近现代名家的作品成了收藏者追逐的对象。有些收藏家为了拍到一件大师的真作,不惜整天奔走拍卖会,甚至有些收藏家把在世的个别画家一买一年或几年(买断),在这个时间段里画的作品归我有,我出多少万给你……等等。
        可是,当我们仔细考虑和分析以下艺术收藏的目的不外如下 几个方面:
        一是作为学习与借鉴研究为目的的艺术收藏,这多是一些研究学术单位。二是作为欣赏与珍藏为目的的收藏,这多包括美术馆、艺术馆、博物馆。三是作为保值、增值,视艺术为财富为目的的收藏。当然上述三种目的有时很难分清,许多时候三种目的兼而有之。
        但是可以肯定,当前这支浩浩荡荡的大军里,作为保值增值,视艺术财富的占了绝大多数。像陆俨少、李可染、傅抱石等大师,他们四尺整件山水画一起价就到了一千万以上!
        对于上述人群来讲,如何正确地选择和收藏当代中国书画艺术品就显得特别重要。笔者就当代中国书画收藏活动中的一些误区,谈以下自己的看法。也许能对当前中国书画收藏起到一点正确引导作用。
        误区之一:“凡是名人字画均可收藏”。
        笔者曾多次接触一些书画爱好者, 与 他们的言谈中得知:
        在他们的思想中,凡是名人字画均可收藏,他们殊不知在媒体这样发达的时代造就个名人很简单,而当代的名人里面,相当一部分人只是在书画方面具备了一般的绘画技能,跟本达不到创作的水平,更谈不上什么个人风格了。绝大多数靠临摹靠照抄别人的东西充实自己,这些人正如当今走马灯式的歌星们,如流星般的影星们。这些书画家连自己的名字都写不好,但是他们的名气都远远超过了其艺术水平。用老百姓的话说:雷声大、雨点小。其名气是媒体吹出来的。所以这部分人的书画作品是绝对没有什么收藏价值的,一九九三年我在新加坡搞个人画展时……
        当代的山水画大师陆俨少、李可染,他们是靠自己的艺术水平,靠自己的艺术创造、艺术风格,以及人品等等获得了广泛的社会赞誉而成为名副其实的大师。
        误区之二:看名头收藏。
        这是近年来国内书画收藏最大的误区。首先我们先分析以下当前这些名目繁多的名头是怎样取得的。
        众所周知,当今社会腐败之风越演越烈。虽然国家也抓党风民风建设,但是拉关系走帮派、送金钱、跑官卖官之风屡见不鲜。因此这就为一部分投机钻营分子们有可乘之机。所以说当前有些协会里面挂有头衔的人群里特别是省以上协会里,有一部分不是靠艺术水平,而是靠投机钻营买官卖官取得的。(这里必须说明一点,真正搞学问、有水平的有实力的艺术家,对这些是不屑一顾的。)这部分钻营者苦思冥想的不是怎样把艺术水平搞上去,而是怎样讨领导人员、主管人员的好脸,以期讨一个乌纱,这个现象省市以上表现最为激烈,×××协会搞十多个副主席……
        中国历来是以官为本位的,那么你当了个小官也就有了金钱。这部分人中,其绘画水平多数在三流左右,甚至四、五流。有一流的占数很少。当了小官可以呼风唤雨,好象中国几百万画家中,就他一个是大师。其实他的才干、他的水平恰恰不是一个真正搞艺术的人。有的有头衔的人,一个模式的画有人说作了几万张,还有人说数不过来,不管数过来数不过来,反正二十年如一日,几乎贩卖那一两个模式的画作,请问这样有头衔的画这么多重复的画有收藏价值吗?
        请问这不是复印机又是什么呢?有的某省市书画方面的协会,让一个只会画一笔两笔竹子的人当头头,但是他也高叫什么我是×××主席,我是×××理事!我的画多贵等等。这样来骗一些不董艺术的人。最近这人让人撵下了台,跑到北京招摇撞骗。
        有几个省市的书画协会头头,三十年被一个人霸占,三十年没人敢动他一动,凭了什么?凭水平还是凭什么,可想而知了。党内干两届就换届,可是艺术界怎么这么独裁呢?
        必须说明一点,在有头衔的人中也有一部分艺术水平较高,也有精英分子,但这只是一部分。
        前几年曾与某啤酒厂管书画负责人谈及此事,他说当时我们收了×省×市有头衔人的作品,可时隔十几年那人早已去世,书画作品不但不长技而跌价了。
        总之,名头是要看的,但是笔头更要看,即艺术作品更重要起名头啊!让我说,笔头第一,名头做为参考。另外名头是暂时的,绘画作品是永恒的,如果你没有好的作品传世,当你的头衔一丢你的画也就随之大贬值了。
        现在我再给你们兴举几个没有名头的艺术家,他们从才干到艺术创作都是一流的。
        一个是人从皆知的范曾,另一个是已去世的陈逸飞,他们既不是什么会员也不是什么理事,他们的艺术作品每尺卖到了十万元左右。陈逸飞的油画一件去年已拍到了八百万元以上。另一个是黄秋园先生,生前只是一个银行职员,业余画画,去世后才搞了个展,轰动了北京,李可染先生大加赞赏,黄的四尺整山水画现在拍到了百万元以上。
        中国历代有很大成就的有相当一部分是和尚僧人,象大草书家怀素、张旭、山水画家石涛、石溪,以及八大山人等等。张大千什么名头也没有,六十岁时就被称为国画大师了。
        反而当今有名头的大书法家活着时一件书法卖到五万元左右,可去世不久便跌到了一万元左右,试想这人活着时坑子多少人哪!为什么?因为他写的东西不是艺术品,而是复印机式不断的重复。
        总之,名头要看又要看笔头,主要看艺术水平、艺术作品,讲讲文革以前的名头和现在名头的差别。
        误区之三:看是否得奖决定收藏。
        有些书画收藏者认为凡是得奖的作品均可以收藏,或者说因为这个人的艺术水平就必然高,这也要一分为二。
        一般说来,得不得奖是衡量这件作品艺术水平高低的一个标准。但是在腐败风气泛滥的今天,艺术的奖项已经泛滥得不可收拾了,数不过来的书画大奖赛几乎一年有一百次以上,什么这个杯,那个杯等等。艺术奖项的得来已不是那么公正了。这里面夹杂着人际关系、经济利益、师生关系、权钱交易、金钱万能等腐败风气。况且评奖者的艺术水平是否高也值得怀疑,有的人本来在艺术上没有什么造诣,却多次当上了某某大展的评委,让这种人当评委,例如前某某主席评奖的水平可想而知了。况且这种评奖全是暗箱操作,试想中央电视台歌手、模特大赛银幕面上亿万观众,还常常暴出后门丑闻,何况三五个关在小屋里评头论尾,你能想像他的公正性吗?实践证明,在没有任何监督的商业社会,人的每一种行为都打上了金钱的烙印。另外,严格说:书画艺术是不能用评奖来衡量的,因为艺术是风格个性是流派,一种风格的创造可能另一部分人不理解不喜欢,但是恰恰他的绘画艺术带有超前意识,带有一般艺术家不可能达到的艺术创造性。像欧洲后期印象派大师凡高的绘画,当时谁也不理解凡高及其作品,当时面包都换不来,后来才发现凡高的绘画成为了后期印象派的一面旗帜,成为大师。
        凡高谁给他发过奖?张大千谁给他评过奖?陆俨少谁给他发过奖呢?傅抱石谁给他发过奖呢?黄秋园谁给他发过奖呢?古代的历代书画大师谁给他发过奖呢?陈逸飞谁给他发过奖呢?潘天寿、李可染谁给他评过大奖?反过来讲真正有实力的人是不去凑这个热闹图这个虚名的。
        另外,新加坡、韩国、日本等国有常设大奖,只要你寄给他们作品,他们就会寄给一张印有什么大奖的证书给你,可见这个奖得来更容易。改革开放以后,经济领域里名目繁多的名牌评比奖项,想以有多少是金钱买的,这种风气逐渐蔓延到了文字艺术的领域,特别是书画评奖领域。有的举办了大奖赛,只要肯多出钱就把大赛的奖项全部包揽,2001年在山东青岛举办了一个全国中国画大奖赛,山东得奖者约占总数的20%以上,试想,这里边是否有问题,是否正常呢,读者可以考虑?
        不是说得奖的都不好,就是说如今的得奖作品的公正性已大打了折扣,失去了它的严肃性和可信度。所以不能一概而论得奖都好,或都不好。有相当一部分的人为了加入某某会,几个月甚至几年画那一张画、练那一张字,以备参与大奖赛,其它绘画技法和书法技法几乎是一片空白,可是他的这张画或这所谓书法家只会写一个“龙”字,或者只会写一个“福”字、“寿”字、“虎”字,走遍全国,卖弄江湖,美其名曰“龙王”、“寿王”、“虎王”等等。请问,只会写这么几个字的人就是一个合格的书法家吗?
        总之,当代书画艺术收藏靠我们真正的书画艺术家们去引导,但是有相当一部分所谓的书画家对收藏界起到了反面作用,在这里我们再次呼唤艺术的真善美和做人的真善美。
        下面我们再谈一下当代书画收藏的一些基本原则:
        1、选择一些有独特个人风格的艺术家作为重点跟踪对象。
        所谓个人风格是指一个艺术家其创造力及绘画实力达到了一定地高度时其所作艺术品,既与历史上某家某派不同,又明显地与当代艺术家绘画风格不同,并且具有独特的面貌。就是说你去看一个展览会,厅里所展示几十位画家的作品,其中某一画家的作品明显感觉与众不同非常显眼非常独特,这就是叫独特的风格。

        因为,只有当一个画家既有了与他人不具备的创造力、创新能力,又有了常人达不到的悟性,再加上他几十年不断的努力,最后他才能创造出独具风格的个人作品来。所以收藏他的作品可以给后人以启迪和启发、思考和研究的学术价值,所以这种作品才有收藏价值。
        2、选择实力派绘画作品收藏。
        首先我们可把当前我国书画界分以下二个方面:
        (1)有政治背景的艺术家,慎重收藏。
        (2)靠实力创作以作品说话的书画家,认真收藏。
        我们先分析一下有政治背景的书画家:这部分人群中有相当一部分人是很有天分的,但是由于××背景,他的精力就大大的分散了,投在艺术创作方面的精力就大大减少了。所以尽管有天才,也画不出多少好画来,只能是应付和应酬。而目前他们的市场定位相当一部分是靠政治头衔支撑,实践证明,如果没有相当水平的艺术,政治头衔一掉下去,人的身价和艺术品身价也会大打折扣。
        实力派画家,他们不靠什么头衔背景,靠自己的绘画实力说话,他们对艺术创作投入精力大、绘画作风严谨、艺术创作认真,这一部分人代表当前我国绘画界的实力和水平,他们的艺术品当然受到真正收藏的追捧。
        3、选择作品上下大功夫,即工程量浩大的艺术品收藏。
        众所周知,盖一幢高楼大厦和做一栋小平房,它的科学含量、工程含量绝对是不一样的。当然,它的经济价值就绝对不可能划等号。齐白石的四尺整件的虾和李可染的四尺整件的山水,为什么拍价相差那么悬殊呢?论名气,齐白石远远超过李可染,可是论拍价,齐白石的虾又远远低于李可染的山水。仔细一想,一个是创造力的不同,一个是工程量的不同,一个是整体投入量的差别。所以,同是大师,其绘画价值有天壤之别。
        4、赞扬既有独特风格,而且作品少而 精 的艺术家重点跟踪对象。
        A、少而精的书画家,认真收藏。
        B、产量大的画家,慎重收藏。
        我们知道,收藏有其中一个意义就是少而精,遍地皆有没什么收藏意义,少而精,缺者为贵为更有收藏意义。全世界独一份才价值边城。凡高的作品向日葵只有几件才拍到八千万美元,我的老师李可染一生据称画了不到四千件,陆俨少一生画了不到八千件,傅抱石活了五十六岁,作品不到八百件,所以近几年来这几位大师的画成百倍翻番,四尺整件山水从几十万翻到千万以上。可以预见随着经济的发展,这些大师的绘画作品还有升值的大空间。
        为什么产量多的画家的画作不提倡你收藏呢?因为一个画家的一生所作的作品如果超过了几万件或者十几万件,我认为这个画家的作品没有多大的收藏意义。因为画作多,必然就泛滥了。比如说,在这里的拍卖会上,这个画家的作品拍到了十万,在另一个地方的拍卖会上,这个画家的同样大小的作品有可能只拍到几千块钱,为什么呢?因为市场一乱,拍卖会上这个人的画就可能多了,可能几件也可能十几件,这样就可能造成了收藏的过剩,收藏一过剩,这个画家的作品必然会大跌价。现在有些名头头衔很大的画家由于市场的画作太多,许多的拍卖会上上述情况屡见不鲜。
        最后谈一下收藏中的一些不正常的想法:
        1、有的人今天从张那里买来了画,明天就李那倒卖,想捞一笔钱,这不客观。因为艺术品从历史的观念来看属于文物,文物不是商品,今天买来明天去卖,文物要经过一段历史时期的大浪淘沙以后,才显现它的应有的价值,文物随着年代的久远,他的价值也越来越增价,所以一些画贩子们今天买明天卖赚不了大钱。
        2、搞书画收藏,不要像炒股票那样短期效益,要放长线,举一个陆俨少的例子,89年有一个画廊,3万元买了陆俨少37公分×700公分的一张山水长卷,如果这位书画经营者当时一倒手也就挣个1万、2万的,可是15年以后的今天,陆俨少已经成为名副其实的山水画大师,同样的这件作品,有人出到1800万,这位持画者仍然不肯出手。
        收藏要讲祖传精神。所谓收藏要讲祖传精神就是说,你这一代收藏的艺术品要传给你的下一代,你的下一代再传给他的下一代等等,只有这样一代代传下去,保存完好,随着年代的久远,才能越来越显示出他的文物价值。
        3、切记不要收藏所谓笔会上的画。因为笔会上的绘画作品,都是短时间匆匆忙忙、凑凑热闹画出来的东西,它不是经过艺术家认真的思考、严肃的劳动所创作出来的创作作品,所以笔会上的画就没有多大收藏价值。尽管这里面也有名人的真迹,笔会上的画也没有多大意义。
        如何 提高艺术收藏水平,除前面讲过的以外,还要做到如下几点:
        (1)经常与高层次的艺术家交流艺术上的一些观点。
        (2)经常到书店画廊里买一些艺术作品书阅读以熟悉艺术家以及艺术作品的风格,提高鉴别力。
        (3)经常参加一些有关艺术作品的展览、拍卖等会议,提高自己的鉴赏力。
        (4)和高层次的艺术家交朋友。






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