那个园子——七人艺术展

　　这个展览是居住在杭州的一群年轻画家的群展。
　　
　　他们大多出身于中国美术学院，也大多是我的朋友。因为趣味相投，常在一起喝茶、看画、聊画、或者聊聊别的。非常纯粹，有点奢侈，就像古代的文人雅集。最近他们寻出一个聚会的新方式，就是这个展览：通过展览，让更多的人加入这个聚会中来，和他们认识，和他们一起看画、聊画、或者聊聊别的。
　　
　　这个展览与风景有关。除了张佐的作品，每个人的画里都涉及风景。
　　
　　这个展览也与人有关。除了勇亮和蒋梁的作品是纯粹的自然风景，人的形象或痕迹在其他作品中都若隐若现。
　　
　　有了人的风景，就不再是原来的风景。风景因为人的存在而获得了新的意义和目的。如果说风景更多的是指自然本身，是盲目的力量，那么带有人之痕迹的风景似乎更应该称为园林。那是经过有智慧者的设计而来的产物，是一片有目的的风景。世上有记载的最早的园林当属为亚当和夏娃而设的伊甸园。圣经《创世纪》中说：“耶和华神在东方的伊甸立了一个园子，把所造的人安置在那里”。那么，如果我们觉得整个世界都是为人而造，这世界是否也可以称为一个园林呢？
　　
　　无论是画风景还是画人物，他们都画得那么慢。你能够感觉到，所有这些画，没有完全“兴之所至”的急就章，也没有特别“才华横溢”的逸笔草草，更没有“天才”式的自我表现。每幅画上都经过了反反复复的较量与斟酌，每幅画上都有层层累积的时间痕迹。面对画布，他们表现得冷静、理性、克制、谦卑、甚至敬畏。
　　
　　他们并不打算另造一个园子，他们只是带着敬畏静静地等待，等待神圣的恩典自己来临。因为这恩典，人才有可能“诗意地栖句在大地上”。
　　
　　现在，你看到那个园子了吗？