他们寻找一个出口,一笔笔地划痕代替了粉墨,试图用热情来看待世界的每个角落,刻印最真实的自我观察,一种新的创作语言与时代精神正凝聚爆发。
木雕发展在台湾文化占有一席之地,从常民实用器物、精致神像雕琢乃至艺术创作,其涵盖了生活性、民俗性与文化性等特质,随着社会变迁发展和西方美学的冲击下,作品题材、工法表现与复合媒材的突破选择,让传统木雕技艺获得更广泛的诠释,而近年来个人风格主义的型塑逐渐成为主流,亦开拓台湾木雕发展新旅程。
大象艺术空间馆邀请杨北辰、赖永兴与日本吉田敦老师策划「视点‧观点─游木民族新观察」木雕展,由五所学校(大叶大学、台北艺术大学、台南艺术大学、台湾艺术大学与长荣大学)共十九位艺术家(丁元茜、江基名、吕佳雯、吴忠成、吴奕纬、林哲宇、林鼎义、周学涵、耿杰生、袁心元、张柏丰、张国耀、陈怡静、陈纪融、游宗穆、刘以庭、曾上杰、颜妏珊、戴翰泓)述说他们的视点观点,将其发生在温润木头的材质上,物性与质性这两面性的存在决定了创作形式,时而对峙时而依靠却相互依存着,静态物体中流畅出一种不可言喻之生命状态。
从木种质材选择、图形设计确认至最后凿胚雕作进行,艺术家转换当下空间时间记忆,构筑自身感官视角,作品渗透着工法与修为,交织孕育出可被感知的物体。在日常议题省思结合多种媒材的应用下,跨越了早期木雕工艺意象的籓篱,带给观者一种纯粹的、赤裸的、疗愈的雕塑艺术,温柔形体传达出沉默强劲力量,创造属于这世代的不可替代性,刻划瞬间状态,留下剎那永恒。
开创性的一刻从这次机缘出发,是时候为台湾木雕艺术注入另一个年轻展台,一样地,勇敢尝试继而曲直向前,绽放无限可能。