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      丝丝楚吟·幽幽清音——梁绍基、沈勤双个展

      作者:核实中..2024-12-25 09:43:04 来源:中国国画家网
          展览名称:丝丝楚吟·幽幽清音——梁绍基、沈勤双个展
          展览时间:2024/12/28~2025/03/16
          展览地点:[湖南]-长沙市东二环一段622号-(美仑美术馆)
          主办单位:长沙市人民政府 中南出版传媒集团
          参展艺术家:梁绍基 沈勤

        开幕时间:2024年12月28日上午10点30分

        策展人:吴洪亮

        协办单位:长沙市文化旅游广电局 湖南美术出版社


        梁绍基:丝丝楚吟

        前 言

        艺术,从来就是与天最近,也是与心最近的,古今未易。

        常常感慨朱良志先生谈到中国人“好古”,这个“古”不是简单地指“过去”,而是由过往而今依旧在撩拨我们心弦的,与永恒相关联的种种。在今天,中国当代艺术里的“古意”尤为难得,难在穿越传统,而不只是回到抑或复制传统。从这点来讲,梁绍基先生的确给我们提供了一个不陈腐的而具有“古意”的范例,甚至是当下中国艺术生态中非常珍贵的一种样态。他的艺术可以从万千年的历史中找到其基因,也可以由20世纪的世界艺术中找到其端倪,进而可以流露出21世纪的今天那些扑面而来的新事物。梁先生的确有超强的消化能力,食者化其身,形成了自己的梁氏语言。

        梁绍基先生的作品从视觉角度讲一以贯之的是蚕与蚕丝及其思维的延伸,以东方人的“至柔”,瓦解着所有的“至刚”;从生命角度讲是以牺牲的方式面对必然,解构着某些固有的认知乃至崇高,因此他的作品有种义无反顾的力量。这种力量让你联想到夸父追日、精卫填海,这些深入中国人骨髓的故事。在其面前,我们刻意追求的所谓结果早已被行为的义无反顾所淹没。因此,他的作品产生的那种神话与传说般的巨大磁性与挥之不去的萦绕,的确会对观者产生某种压迫,甚至是心灵无法逃离的宿命感。

        这种力量来自哪里?或许就是所谓“在地”的价值,是从泥土里抽离出独特的且同时具有人类共通的东西,并编织出可供传播并饱含新鲜感的语言。梁绍基的作品在说一句别人没说过,但可以理解的话,虽然可能在接受环节有延迟性,然而一旦被理解则会更具能量。这就是艺术神秘而又让人无比兴奋之处。梁绍基的艺术虽然很小众但坚定的粉丝是个绝对数,非常牢固。梁绍基还有一个独到之处,他很像一个九零后的艺术家,具有进攻式的激情创造,还可以熟练地调动多媒体、装置、行为等方式建构他的场域。加之其深厚的底蕴,使梁绍基的作品会产生中国画笔墨所具有的老辣而松弛的感受。

        谈到本次“艺术长沙”在湖南美术出版社美仑美术馆的展览,梁先生依旧将“在地”与“文脉”相链接,《山海经》中的“洞庭之山”,屈原的《楚辞·九歌》中的《湘君》和《湘夫人》,甚至马王堆汉墓……都融入了梁绍基自我生发的世界,同时将“楚地多傩”的概念现场化。在楚地,傩文化不仅仅是一种宗教或仪式上的实践,它还深深融入了当地人的生活和节日。开幕是展览的节日,届时舞者的身体、来自洞庭湖的泥土、一面面大锣的低吟、蚕画出的无限世界,都在强化本次展览的主题:丝丝楚吟。这个展览在我心里很像一出戏剧,是线性的,又是非线性的;是有调性的,又是非调性的。整体是悲剧性的,会有几许心脏的疼痛感。在展览的最后,在那个高空间,一定会让你激动地抬起了胳膊,向上伸,能量汇聚到指尖儿,想够到天,忘记放下,直到疼麻了,还是想够到天……


        吴洪亮

        2024年12月13日晨完稿于北京望京


        沈勤:幽幽清音

        前 言

        有人类前的山和水与有人类之后的山和水有何种区别?诚然,哪怕到今日,物质世界的变化与我们的关系还是非常有限的。但精神世界中的山和水,进而转化为艺术中的山和水,则很不一样。尤其是中国人,最懂得如何将物象的并置建构出诗歌的节奏与思想意境,故而才会有“小桥流水人家”的句子,才会有中国的“山水画”而非“风景画”。沈勤的那些画一定是山水画。

        沈勤笔下的山水虽然颇为冷峻,虽然常常萧瑟,但毕竟是有人的山水,只是人不在画面中,而正伫立在画的面前,也就是作为观者的你。因此,他的山水画辽远、疏离,但并不孤寂,很像小学就背过的那首诗:“千山鸟飞绝,万径人踪灭;孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”重点在蓑笠翁的独钓。那个手执没有鱼饵的直钩钓鱼竿,却吊足了我们视觉胃口的人就是沈勤。所以,看沈勤作品的共鸣者恰是更个人、更自我的有缘人。沈勤的画就如同不太爱在众人面前说话的沈老师睁大了略微发红的眼睛看着你,而眼底是难以言喻的深意,这深意需要你的心有灵犀去体会,需要你有“雪夜访戴”的心境与胸怀,然后自可如沐春风,如饮醇醪,拍案大笑。这就是沈勤以画笔谋划出的艺术。他近期的创作,更精准、更锐利,但整个状态上更温润。这并不矛盾,这是他日渐成功与自信后释怀的表现。纯粹的黑与白、绚丽的粉、亮眼的绿以及明丽的黄都是沈勤,旷远的山峰对峙和闹市旁春园的一隅亦是沈勤。沈勤说“作画如做梦”,如同他用薄得不能再薄的纸画的画悬于展厅的空中,随着观者的走动而荡漾,自会有绕梁三日的力量。

        本次于“艺术长沙”期间,在湖南美术出版社美仑美术馆举办的“双个展”,主角梁绍基与沈勤都是冰火两重天融于一身的艺术家。深思与情感迸发,泼洒在湖湘楚地。“丝丝楚吟·幽幽清音”以古典诗韵为锚,开的却是一艘当代意识十足的快艇。因此,这回的“双个展”是非常好看的,内核一致而表现各异。沈勤的作品以近作为主,“幽幽”是悠悠的延伸,是宕开一笔的意念。“清音”不仅应和“山水有清音”的典故,更重要的是沈勤的山水有清脆而绵长的回声之趣。两者相随,如同走入扬州城的片石山房,洞天中既有明月,也有禅思;抑或如行至无锡寄畅园的八音涧,好似以金、石、丝、竹、匏、土、革、木制成乐器,奏出“高山流水”,自会得知音。


        吴洪亮

        2024年10月19日于北京望京

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