开幕时间：2016-12-30 16:00
墨韵笔踪——张卜文的花鸟画
文/ 张立辰
中国画的精神是“写意精神”。“写意”是对中国民族艺术具有重要影响的艺术观念，也是中国民族艺术的审美本质。“写意”一词实际上包括写意笔墨与写意精神两种所指。写意画同样简易，但求气概，笔迹雄壮，顺快流畅，纵横变化，向往神来之笔。大写意就更加恣肆，泼墨泼水，挥洒豪放，散乱中取奇，无法中求理。
写意精神的逻辑思路：不求形似，注重神韵。行笔运墨之间，对客观要取精用宏，运行于形神之间，做到心手相师又心手相忘，画尽意在，神完气足，得意忘言并非无言，得意忘形并非无形，写意画必有意，意必有趣，趣必有神，无趣、无神则无意。所以写意精神在写意画体现的更充分、更外露，对画家修养要求更高，理解更深，技巧的掌握须更熟。
卜文在中央美院中国画学院中国写意画高级创作研究班，同栖于北京台湖画院檐宇之下二载，研道学艺，砥砺切磋，和同学们共同探讨中国画的人文精神和艺术规律，寻找当代文化语境中写意画的发展方向。我和导师组的专家们系统地为他们分析徐渭、林良、陈淳、任伯年、吴昌硕、潘天寿等历代大师的经典作品，从用笔、用墨、用色、构图、取势、布白等多角度，全方位进行讲解分析，让他对大师的作品之所以成为传世之作，有进一步的体会和理解。学习中国画，不仅要全面研究传统，还需要去自然界中印证传统，消化传统。
中央美术学院博大浓厚的学风，重视深入生活的学脉给了卜文深刻的熏养，这些都使得他坚守生活，师法自然，将世间万物的感受，俱然于画，笔下淋漓，坦荡大气，纯真，不做作，不狂怪，不拘谨，成长迅速，取得了初步的成就。我向来认为，没有难度就没有高度，中国的笔墨训练和它所包含的写意精神，都需要长期的追求和探索才能渐臻成熟，进入化境。
卜文的学习经历照亮了他一生的艺术道路，使他重新思考自身的定位和发展方向，延续着文人画的自律性演进。在卜文举办画展之际，谨以此文表示热烈祝贺，也期待他在未来的艺术创作中取得更加卓越的成绩。
【张卜文简历】：
字九元，号老卜、一彭居士，辅文书斋主人，生于江苏沛县，毕业于中央美术学院中国写意画高级创作研究生班，导师张立辰先生。现为中央美术学院张立辰工作室画家，中国职业画家协会理事，中国水墨艺术研究院首席研究员，民革中央画院理事，中国书画家报艺术顾问。著有《张卜文画集》、《当代花鸟画名家—张卜文》、《墨韵笔踪—张卜文中国画作品集》，在《中国画名家作品精品选》、《中国书画家报》、《美术报》、《中国美术市场报》、《中国经济时报》、《中华名人》、《人民艺术》、《宋庄二十年》、《前进中的宋庄》、《笔墨—中央美术学院张立辰中国写意画高级研究班专刊》、《张立辰教学四十年—笔墨传承 学生提名展作品集》、《写意中国--纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年全国名家作品邀请展》、《写意中国--首届中国画水墨大展作品集》、《荣宝斋中国画双年展•2016》等近50多部专业书刊上发表其作品。
