开幕时间：2016年4月26日上午10：00
“水墨晕章，兴吾唐代”。经元明清文人水墨画发展至今黄宾虹、吴山明等大家，在技法中自创面貌而尽显风采，激励水墨画创新之风不断涌现。
当代文艺呈现开放性与多元性，富有创新性的年轻一代，要在“传统”里寻求水墨语言的“转译”并彰显自身的个性，是一项极具挑战的事业。国家艺术硕士教指委在培养要求所说：“专业能力展示分习作与创作两部分…包括对创作问题的思考、创作媒介的实验、创作技术的探索、个人风格的建构、艺术观念和审美价值的成就，以及所产生的社会影响等”。
从谢青、陈文娟、陈智颖的习作汇报作品来看，在题材、技法、形式等方面己初有自己点滴的创意，即努力以传统的图式格局及笔墨技法为基，融中西优秀绘画技法，通过创意实验解决创作观念与技法语言，力图建构个人风格；这是三年来在“水”、“墨”、“笔”之技研习实验教学取得的成果。也反映了我对她们采取不同的指导方式和引导手段，力求做到一人一面、一人一品的教学思路。
陈智颖以“渍泼法”尽显水墨相“泼”和水之“渍”味，以二维空间人物形变和“渍”的肌理共组构成一部圆舞曲，试图以技法创意之美唤起对当下国画发展的思考；
谢青善“水法”应用，以水化宿墨或叠加，显露繁花满溢而彰显恬淡清新之水韵，以传统审美从发，实验水韵视觉效果，引人至浪漫生活和美好理想的艺术意境；
陈文娟融中西技法，变米点、印象派之“点”，化为“厾”之造型，运披麻之线集抱石之“散”，合为短笔皴，获“散厾皴”。画面笔墨交融而空灵自由，通向了点成线、线成面、面成型、型成境的韵美空间和意象之境。
在大量习作实验之后，她们获得了阶段性和探索性的创意思考和表现技法，体现出她们游历的是一个可以感知的艺术与技术层面，包括对传统文化、现实探索和当下思考的感悟。细品习作，论证了国画元素：水、墨、笔及其重组创作是创新基本的永恒话题。这显示出她们研习创作的方法科学、思路正确、效果明显，应证了国家专硕培养的基本要求。
当然，艺术人生能构建一小点的自我已是常人难以突破之事，在她们习作中难免有不足之处，如画面重组变形、构图处理和笔墨厚度等方面不成熟的问题，还需要下阶段作进一步的实验探索和小结验证，使自身在下阶段走的更美而彰显个人风格。祝三位美女画家前程似锦！
导师：吴越滨
于蝶湖上 2016.4.
谢青
中共预备党员，1990年生于山西太原，2013年于扬州大学美术与设计学院攻读硕士学位，师从吴越滨教授，主要研究方向为中国花鸟画创作与理论研究。
陈文娟
1990年生于河南焦作，2013年就读于扬州大学美术与设计学院，师从吴越滨教授，为中国画方向硕士研究生。
陈智颖
1990年生于山西临汾，系2013级扬州大学美术与设计学院硕士研究生，师从吴越滨教授，主攻中国画人物创作。
