策 展 人： 王雅迪
开幕式时间: 2015年12月27日上午10:30
含苞待放的花朵，总有绚丽绽放的那一刻；
嗷嗷待哺的鸟儿，总有翱翔天际的那一天;
蹒跚学步的孩子，总有独立行走的那个开始。
无论如何，万事万物都会有一个起点，从起点起飞，努力飞到了一个高度，变成了一个新的起点，如此往复，过完了有限的一生。
本次展览的5位艺术家均来自中国人民大学花鸟方向研究生、优秀本科生，他们是张哲、刘婧怡、郭昱峰、芦妍霏、吴筱蘅。本次展览作为5位艺术家第一个社会型展览，是他们艺术生涯的一个起点，参展作品中有着当下80后、90后对社会、对人生、对艺术的思考，他们用或清新或深沉的方式表达着各自的所思所感。他们如同第一次起飞的鸟儿，对未来有着无限的憧憬与期待，同时又有些惶恐与不安。尽管如此，他们依旧用手中的纸笔，认真的去描绘他们心中理想的花、鸟、境。
虽然几位参展艺术家均来自中国人民大学花鸟方向，他们都是中国第一个实践类花鸟博士吴冰老师的研究生及本科生，但是他们的艺术风格、艺术表现力却不相同。张哲的画作中海蓝色的背景尤为抢眼，大海本就包罗万物，配上明艳的花卉与活泼的鱼儿，就好像透过了潜水艇的窗户看到陆地与海洋结合在一起的新世界。刘婧怡的画作中带有一种特有的神秘，在墨色的深浅浓淡变化中，莲花慢慢打开，万物都像加上了LOMO特效，静静地带着隐喻。郭昱峰的作品可以说是几位艺术家中最得吴冰老师真传的作品，他的《皎月》从藤条的设计到鸟儿羽毛的勾画都显示出了一种极致的态度，朦胧的月光与皎洁的羽毛相互呼应，让我们看到90后艺术家对传统审美的继承与革新。芦妍霏的作品可谓大气雅致，无论是孤傲的鹤还是幽谷中的蝶亦或是蜻蜓立上头的莲，都将动与静的关系处理的张弛有度，独特的用色让人在赏心悦目的同时感受到一种与世无争的美好。吴筱蘅的作品，可用“清新”二字概括，古典元素与柔美花朵的结合，犹如一股清新的风，吹进观者的脑海里，留在观者的心里。
总之，5位艺术家颠覆了我们对花鸟画的认识，他们描绘的花鸟更符合当下年轻一代人们的审美要求。希望本次展览成为他们的一个起飞的起点。祝画展圆满成功！
张哲
2008年 于中国人民大学国画专业本科。
2010年 参军入伍2013年退伍。
2014年-至今，于中国人民大学艺术学院攻读硕士学位，师从吴冰教授，主攻工笔花鸟。
刘婧怡
1990年出生于辽宁沈阳。
2009—2013年 辽宁师范大学 美术学（师范）专业，获学士学位。
2013—至今 ， 于中国人民大学国画系硕士，师从吴冰教授，主攻工笔花鸟方向。
郭昱峰
1990年生于福建漳州。
2013年毕业于中国人民大学艺术学院，获学士学位；
2013年至今于中国人民大学艺术学院攻读硕士学位，师从吴冰教授，主攻工笔花鸟。
芦妍霏（芦姣姣）
2014年毕业于中国人民大学中国书画专业。
2015年至今，于中国人民大学艺术学院硕士研究生，工笔花鸟专业。
吴筱蘅
中国人民大学2013级本科国画专业
