凝固的诗歌与严肃的童话
刘兆武
何杰作为 70 年代出生的艺术家，其成长经历多少会受到时代变革所带来的影响。对时代的物象经常性的产生某种心灵反射，这是 70 年代人共同的心理特征，然而在何杰身上所反映出来的时代印记并不是痛苦的记忆或者是带有批判的态度，而是对时代片段式的主观浪漫式的映像，这也是某种理想主义的精神诉求所驱使的结果，这些时代记忆里的映像成为艺术家精神境地里的永恒建筑，如诗歌般美好温婉，也如诗歌般宏大悲壮。
何杰的作品带有较强的中国北方地域的视觉特征，这与他艺术成长的经历有直接关系，对形象的力量感把握和对手感与手性的热衷是何杰特有的视觉语汇，事实上在何杰绘画中对形的要求足以反射出他架构宏大场面和抒情细节的超凡能力；而画面中把色彩元素完全个人化的做法则是何杰对情感和情绪表达的高明体现。在何杰的绘画艺术中他总能够把时代的瞬间印记悄然地凝固下来，他所选择的不是通常客观视觉语境下的事物，而是代表了一个时代成长进程中人们记忆里共同体验过的场景和感受。尽管何杰作品里依然有具体的物象，但是何洁不是在表达事物本身，而是营造了一个超越物质概念的新的精神世界。同样在绘画的本体角度看何杰也抛弃了绘画本体价值意义，努力地建构一个新的绘画价值观。
张凯的作品如同他本人一样，似乎来自一个美丽的童话世界，恬静中透出典雅的气质。在张凯营造出的童话世界里充满了浪漫的美学意蕴，尽管其中也有一份忧伤的成份，但是其作品中显现出对待美丽的严肃态度却十分鲜明，这种严肃的态度来源于张凯质朴和真诚的绘画观。
张凯不在意艺术是否完全与现实相吻合的通常意义，他关心的只有他个人世界里的视觉故事和情感依附，这一点使艺术家得以悠然于自我空间并十分严肃的对待他的每一份体验。张凯对待古典绘画的膜拜是虔诚的，其作品的视觉构成几乎完全来源于古典绘画，并以此进行再构，对内容的置换和挪移则是艺术家个人精神世界里超群的想象结果。正是作品样式和内容之间的高度统一才使得张凯的童话语境得以完美呈现。
张凯始终如一地在作品中编撰他的童话梦想，无所谓隐喻什么特别概念，也无所谓制造什么时代观念，其严肃的绘画态度足以把他的童话世界不断持续。
