毛笔字最初主要在于实用，随着在社会中的价值取向，艺术性不但渐渐成为了它存在的原因之一，且掩盖了它存在的书写实用意义。故此提到书法必然会提到它的艺术性，而实用性几乎不被提起。这是因为它的实用性只是限定在表意，而提到书法时，似乎并不包括实用意义。虽然书法具有书写文字的功能，它写出的文字具有表意性，但在论述书法时，其表意性基本被忽视。宽泛的说，书法是用毛笔书写时遵从的法则，也即写好写美文字的艺术规则。我们明白了这个问题，自然明白了书法并不是在失去实用性后才重视其艺术性的。 谈到书法的艺术性应当不是个陌生的问题，但当书法的实用性减去后，人们对书法的认识就不免要进入到 [详细...]

篆势 　　字画之始，因于鸟迹，仓颉循圣，作则制文。体有六篆，要妙入神。或象龟文，或比龙鳞，纡体效尾，长翅短身。颓若黍稷之垂颖，蕴若虫蛇之棼緼。扬波振激，鹰跱觯鸟震，延颈协翼，势似凌云。或轻举内投，微本浓末，若绝若连，似露缘丝，凝垂下端。从者如悬，衡者如编，杳杪邪趣，不方不圆，若行若飞，蚑蚑翾翾。 　　远而望之，若鸿鹄群游，络绎迁延。迫而视之，湍漈不可得见，指撝不可胜原。研桑不能数其诘屈，离娄不能睹其隙间。般倕揖让而辞巧。籀诵拱手而韬翰。处篇籍之首目，粲粲彬彬其可观。摛华艳于纨素，为学艺之范闲。嘉文德之弘蕴，懿作者之莫刊。思字体之俯仰，举大略而论旃。 [详细...]

魏钟繇少时，随刘胜入抱犊山学书三年，还与太祖、邯郸淳、韦诞、孙子荆、关枇杷等议用笔法。繇忽见蔡伯喈笔法于韦诞坐上，自捶胸三日，其胸尽青，因呕血。太祖以五灵丹救之，乃活。繇苦求不与。及诞死，繇阴令人盗开其墓，遂得之，故知多力丰筋者圣，无力无筋者病，一一从其消息而用之，由是更妙。 　　繇曰：“岂知用笔而为佳也。故用笔者天也，流美者地也。非凡庸所知。”临死，乃从囊中出以授其子会，谕曰：“吾精思学书三十年，读他法未终尽，后学其用笔。若与人居，画地广数步，卧画被穿过表，如厕终日忘归。每见万类，皆画象之。” 　　繇解三色书，然最妙者 [详细...]

余自魏晋以来至六朝笔法，无不临摹。或萧散，或枯瘦，或遒劲而不回，或秀异而特立，众体备于笔下，意简犹存于取舍。至若《稧帖》，则测之益深，拟之益严。姿态横生，莫造其原，详观点画，以至成诵，不少去怀也。法书中，唐人硬黄自可喜，若其馀，纸札俱不精，乃托名取售。然右军在时，已苦小儿辈乱真，况流传历代之久，赝本杂出，固不一幅，鉴定者不具眼目，所以去真益远。惟识者久于其道，当能辩也。 余每得右军或数行、或数字，手之不置。初若食口，喉间少甘则已，末则如食橄榄，真味久愈在也，故尤不忘于心手。顷自束发，即喜揽笔作字，虽屡易典刑，而心所嗜者，固有在矣。凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨。故晚 [详细...]

昔在黄帝，创制造物。有沮诵、仓颉者，始作书契以代结绳，盖睹鸟迹以兴思也。因而遂滋，则谓之字，有六义焉。一曰指事，上下是也；二曰象形，日月是也；三曰形声，江河是也； 四曰会意，武信是也；五曰转注，老考是也；六曰假借，令长是也。夫指事者，在上为上，在下为下。象形者，日满月亏，象其形也。形声者，以类为形，配以声也。会意者，以戈为武，人言为信是也。转注者，以老为寿考也。假借者，数言同字，其声虽异，文意一也。 　　自黄帝至于三代，其文不改。及秦用篆书，焚烧先典，而古文绝矣。汉武帝时鲁恭王坏孔子宅，得《尚书》、《春秋》、《论语》、《孝经》，时人已不复知有古文，谓之科斗书。汉世秘藏，希有见者。魏初 [详细...]

皇颉作文，因物构思；观彼鸟迹，遂成文字。灿矣成章，阅之后嗣，存在道德，纪纲万事。俗所传述，实由书纪；时变巧易，古今各异。虫篆既繁，草藁近伪；适之中庸，莫尚于隶。规矩有则，用之简易。 　　随便适宜，亦有弛张。操笔假墨，抵押毫芒。彪焕*硌，形体抑扬。芬葩连属，分间罗行。烂若天文布曜，蔚若锦绣之有章。 　　或轻拂徐振，缓按急挑。挽横引纵，左牵右绕。长波郁拂，微势缥缈。工巧难传，善之者少；应心隐手，必由意晓。 　　尔乃动纤指，举弱腕，握素纨，染玄翰。彤管电流，雨下雹散。点*折拨，掣挫安按。缤纷络绎，纷华灿烂。絪緼卓荦，一何壮观！繁缛成文，又何可玩！章周道之郁郁 [详细...]

林散之和沙孟海犹如两颗璀璨夺目的巨星闪耀在当代中国书坛，令许许多多在夜幕中徘徊的“追星族”们赏心悦目，流连忘返。而把这两位书坛巨擘、艺苑宗师放在一伯极有意义的事情。为此，本文拟从两位先生的身世、求师、治学、研艺、影响等方面进行综合性考察，最终寻绎出他们之间的共同点和差异处，主人们进一步认识和了解这两位大师的人生经历和艺术风范。倘若这篇拙文能给读者诸君有所启迪的话，那将使我备感快慰。 林散之和沙孟海是同一时人的人，而两位先生又均以高寿和独特、精湛的艺术创作享誉当代书坛。 两先生小时的家境虽属一般，而在当时也可算得上小康之家。林家虽世代以捕鱼种田为业，由于林散之的 [详细...]

　提要：“晋人尚韵，唐人尚法”是前人对两个朝代书法创作进行的经典概括。本文对“韵”与“法”的分析，使人们可以再一次真实地感受历史，感觉时代精神。 　　关键词：“韵”、“法”、玄学、时代精神。 　　 　　“韵”即作品之“意”，“神采”（与此对应，在绘画美学中，谢赫有“气韵”之说），它基于外在的笔墨形式，但又超越这一形式，是超然于有限物质形式的 [详细...]

清代书坛，帖碑更替，篆隶大兴，各种书体尽呈姿态，真可谓百花齐放，百家争鸣！就篆书艺术而言，清代已跨越了宋元明三朝的低谷而重新崛起，并有突破性的发展，堪称超轶唐宋，直追秦汉。尤其是乾、嘉朴学兴起之后，训诂考据、明经访碑等，直接刺激了当时篆书艺术的发展，使得篆书书法与社会的好古之风逐渐结合在一起，为篆书的普及与提高奠定了坚实的基础。 清代前期，由于康熙皇帝的喜爱和推崇，书法风气基本上笼罩在董其昌的影响之下，时人多作行书。一些书家同时也致力于隶书的创作与探索，其中作篆书者相对较少，主要代表有王澍、董邦达、黄树榖等人，他们所作篆书，大体上学的是宋代徐铉翻刻的秦《峄山碑》和唐李阳冰的《 [详细...]