很小的时候，家中墙上就挂有年画——那喜气洋洋的胖娃娃、花花绿绿的纯色彩，我至今仍有深刻的记忆。随着年龄的增长，我知道了杨柳青、桃花坞、杨家埠。上了大学，接触到木刻版画，从此与之结下了不解之缘。从它的制作流程到历史演变，从它的工艺探究到价值评判，无不使我对其产生浓厚的兴趣。师从戴政生教授后，我对黑白木刻有了更为深刻的了解和全面系统的认识。在不断的研究和学习过程中，我逐渐产生了对黑白木刻在新世纪当中的社会使命和存在价值的思考，从而提出了疑问：黑白木刻究竟处于一个什么样的存在状态？当今社会情形下到底还有没有发展的空间？是不是像有些人说的那样正在走向灭亡？ [详细...]

版画与视听作品互渗互融 天津美术学院　　■余春娜 版画与视听作品在艺术创作中互渗互融的可能性' 在当今这个数字媒体、全球化传播大行其道的时代，版画艺术家如何吸收新技术以扩展创作空间，建立新的版画表现形式，从而引起被世界文化影响着的新一代观众的共鸣，是当前年轻版画工作者需要思考和解决的一个课题。诞生于上世纪70年代末期的我们，经历了这个时代数字媒体的诞生与发展以及现在的全球化普及，这些都潜移默化地影响了我们的创作观念，使我们对以往表现传统的版画创作、制作的方式、方法与理念不可避免地产生了分歧。这一时 [详细...]

承前启后 －从形态学角度分析20世纪50－80年代初的中国版画 版画源自中国，但创作形态的版画却是作为一个外来的艺术种类引入中国的。引入伊始，便投入了社会变革的洪流，起到了匕首和投枪的作用，并在战时需要的引领下，开始了外来艺术民族化的进程。新中国成立以后，中国版画在继承老一辈版画家注重版画艺术的革命性、社会性传统的基础上，更开始了艺术本体建设，形成了具有中国文化特色的成熟的版画艺术形态，也培养了一大批优秀的版画家，在领导和教学岗位发挥着重要的作用。 建国后到20世纪80年代初，尤其是中华人民共和国成立后的十几年间，是中国版画实现 [详细...]

在悲壮中消解 -------北大荒版画及其学派的四十年 北大荒版画的兴起，是上个世纪六十年代初美术界最引人注目的现象之一。当时国内各大主要媒体、美术期刊争相宣扬报道这一新生的创作群体；多家出版社出版文集、画册传播来自祖国边疆的艺术；海内外电视台穿越林海雪原，不远万里到东北拍摄北大荒版画，以及优秀的版画家。北大荒版画一开始便成为政治宣传的工具，成为装点北大荒的文化符号。北大荒版画学派饮誉海内外四十余年，在历届全国美展上获奖，被国内外美术馆、博物馆永久收藏。他跨越了自身的知识局限，地域界限，用延续三代的事实雄辩地证实了这一艺术生命力的旺盛。如今，从 [详细...]

随着数码技术在物质和文化生产的各个领域里的迅速渗透，数码技术也在悄然中介入了中国版画家的创作过程及其作品。这是早已发生的事实，而近年来，则更有越来越趋于普遍化的倾向。中国美术家协会新一届版画艺委会注意到这个事实，在2005年换届之初，就将相关的专题研究确立为本届艺委会的学术课题之一，并委托中国美术学院版画系承担有关专题研讨活动的实施。 经过两年的筹划准备，由中国美术家协会版画艺委会和中国美术学院主办、中国美术学院版画系承办的“叩键问版——数码技术与当代版画艺术”专题学术活动，于2007年12月14至19日在中国美术学院举 [详细...]

中国式的后工业社会为当代文化的形成提供了一个广阔的背景，在这个背景下形成的文化必然不同于西方社会的心理结构和价值观念而带有强烈的民族心理与文化特质。当代版画正是在这种中国式的文化“磁场”中，深深地植根于包含了政治制度、经济结构、生产方式、意识形态、心理情感、工具器物等等一切与人类相关的物质形态和精神形态在内的社会情境这样一个十分复杂的复合体中，形成了不同于农业社会和前工业社会以及工业社会中的另一种版画面貌，散发着独特的艺术魅力。 一、疏离传统模式的造型“陌生化” 当代中国版画的造型语言在后工业社会和后现代主义影响 [详细...]

邓耀明 《金色池塘系列》 综合版画的制作方法分为两种,一种是将各种天然或人工的材料组合在－个版面上,图型上要有凹凸,有凸凹就有造型.然后在版面上涂布－层漆膜,经过涂布漆膜的版面就可以用来印画了,只要在其上涂上油墨并用软布将凸起处的油墨擦去,而凹陷处则留有油墨,然后将浸过水的纸放到版面上,用蚀刻印刷机印刷,印出来的作品就是综合版画作品.英文名称为：“Collagraph”。 另－种方式是将铜版.木版.石版.丝网版的不同技法综合运用在一件作品上,也称之为综合版 [详细...]

版画，是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 　　中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图，根据题记，作于公元868年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。 唐、五代时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神。内容题材以宗教经卷为主。 　　宋元时期的佛教版画， [详细...]

按使用材料可分为：木版画、石版画、铜版画、丝网版画等 按颜色可分为：黑白版画、单色版画、套色版画等 按制作方法：凹版、凸版和综合版等 制作方法 用刀子或化学药品等在木版、石版、麻胶版、铜版、锌版等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。在西方，版画一词有广义和狭义两种含义：广义指架上油画和壁画等大幅绘画以外的一切绘画，如水彩画、水粉画、粉笔画、素描、速写、插图、宣传画、连环画等；狭义专指经过刻版和印刷而成的图画。中国通用的版画一词多属狭义。 沿革 版画经历了由复制到创作这两个发展 [详细...]

版画是一种经过刻版再进行印刷的图画。清代版画，延续了明朝的雕版印刷工艺。初期两代交替之际，明末刻工艺匠大都健在，所以，顺、康时期的版画承袭明朝遗风，多有精品佳作。但是入清之后，总的趋势是没有新的发展进步，且逐渐步入衰落。 武英殿的单色版画印刷 　　清代前期的统治者，除了重视印刷图书之外，对于版画的刻印也很热衷。大力从各地方延请名工巧匠入京，为宫廷镌刻图书之插图，或其他各类版画。因此形成了独具风格 “ 殿版版画 ” 。其成果，主要反映在以下四个方面： 　　首先，清代内府刻书，多为御制、御纂 [详细...]