田子由的“蓝”系列绘画，命名“蝶恋花”者，在统一的一片“蓝”下花虫起舞，非常梦幻而唯美。艺术家用了极大的热情来精心描绘这些“蝶”，它们都苦苦挣扎着蜕变而来，我以为这极似艺术家本人的心里写照，因为在“蓝”之 前艺术家尝试了很多其它绘画的方式和风格，但他最终都摒弃了。
在各种思潮纷繁出现的今天，就艺术而言，形成一种语言是何其艰难。
现代、当代，我们唯恐落后于时代的急功近利虚浮之病比比皆是，田子由远离了这些，他画面的色彩似脱胎于中国昆曲的服饰、脸谱，用色大胆而又保持了克制。作品《万物生》里的每个元素都极具象征意味，凳子，我们太容易忽略的日常之物，在此呈现如此“清白”之态，而随凳而生的枝桠，正是物与我之永恒关系。画面的空间随着枝桠生长，时间随着灯光的明灭而存在，这又分明提示着一种超越物我的精神世界。
《真理总在远方》是理想主义幻灭之解脱，斑驳扭曲的树干反射着天空之云彩，这镜面的作用如同照见自我照见万物之虚空，而树干终于落于云端之实处也实为虚处，正所谓实则虚也，虚实之间方才洞见世间真相。
《高处不寒冷》这只鸟显然是孤独的，它躲于冰雪世界的骄傲和不屑与世俗为伍之志向，注定会是一场更为悲壮的旅行 。
而《我的梦》其实是大家的梦，是我们摆脱束缚，渴望自由之梦，是万物生长不息的自然之梦。
2014年10月12日 九狂 补絮于德累斯顿
