“时空延展” 莫宝、王旭东双个展于2015年7月4日下午三点在中央美术学院五号楼旋转展厅顺利开幕。
该展览是由共青团中央美术学院委员会和由中央美术学院研究生会主办，中央美院研究生会展览部承办的 “旋转二加一”序列展的第一回。 “ 二加一 ”模式即由一到两位策展人和二至五位美院在读的硕博士研究生，共同完成并提交策展方案及作品，研究生会展览部将陆续推出优秀的展出方案并举办序列展览。
本次展览由中央美术学院人文学院艺术管理系硕士刘亚宏担任策展人。展览集中呈现了中国画学院研究生莫宝和造型学院雕塑系研究生王旭东近年来的学习成果及艺术探索。
莫宝是一位永远在追求突破的创作者，从音乐到诗词到国画，他有无穷的精力也有他的彷徨焦虑与安宁沉思。水墨如何介入当代艺术的语境是他一直在探索的问题，终于莫宝探索出了一条新的道路，将水墨、装置、空间结合为一体。一层展厅内，莫宝在独立空间中用装裱有小幅山水的木板错落有致的插入食粮大米中配合空间和灯光的色调营造出文人山水的意境空间。莫宝的绘画追求一种清雅秀润的文人气息，恰与大米温润的性格融合加之洁白的墙面和暖黄的灯光营造出一个柔和内敛的山水空间。让观者仿佛置身于世外桃源中，舒心、宁静。将传统水墨与装置及空间的有效融合让莫宝的作品受到格外的关注。
旭东的作品似乎总是在看似平衡中暗藏着隐隐的冲突与痛感，仿佛是内心的挣扎，仿佛是生活的压力，亦或是创作的困境，他总是能抓住这种感觉并且倔强的挖掘下去。《刺》与《线性空间》分别展示于两个相对的独立房间中，以两个相反的垂直生成方向相互呼应，构造一种打破界限的完整的心理空间。
对材料的选择充满智慧——脱离动物生命体的肠子和陶瓷都是那么的脆弱，但是两件作品又都试图以大体量来征服时空。在二层展厅内，作品「通道」试图以展厅通道起点为起点，进而试图围合回字形展览空间并引导和干预观者。将整个二层的空间完美的“占领” ，让人惊愕赞叹的同时，引发艺术边界与时空和空间的反思。
